Картошка нарисовать: Как нарисовать картошку карандашом поэтапно

Содержание

Как нарисовать картошку 🚩 рисунок картошки красками 🚩 Рисование 🚩 KakProsto.ru: как просто сделать всё

Автор КакПросто!

Человеку, не знакомому с основами живописи, может показаться, что изобразить картофелину довольно просто. Она статична, не имеет мелких деталей, требующих тщательной прорисовки. Однако эта простота обманчива. Чтобы картофелина выглядела живой, объемной и реалистичной, придется постараться.

Статьи по теме:

Вам понадобится

  • — плотная бумага;
  • — мягкий карандаш;
  • — стирательная резинка;
  • — набор акварельных красок;
  • — кисти разных размеров;
  • — пластиковая палитра.

Инструкция

Рассмотрите картофелину. Оцените ее цвет, структуру кожуры. В зависимости от сорта картошка может иметь разные оттенки шкурки и мякоти. Она бывает желтоватой, розоватой, даже пурпурно-синей. Молодые клубни покрыты тонкой, слегка шелушащейся кожурой, зрелые – плотной и более темной, ну а старая картошка сморщена и испещрена глазками. Продумайте композицию рисунка. Вы можете изобразить одну крупную картофелину в манере начальных классов художественной школы, нарисовать целую корзину клубней или картошку в разрезе с полуснятой кожурой, в стиле малых голландцев.

Для начала попробуйте сделать набросок одной картофелины. Вам понадобится лист плотной белой или желтоватой бумаги, мягкий карандаш и стирательная резинка. В центре листа изобразите горизонтальный овал нужного размера. Наметьте глазки штрихами карандаша.

Займитесь прорисовкой. Клубень должен быть неровным – волнообразными линиями наметьте бугры и впадины. Не делайте их слишком резкими. Превратите штрихи в глазки, пририсовав к тонким линиям небольшие овалы.

Настала очередь штриховки и наложения теней – именно от них зависит объемность клубня. Лежащая картофелина должна быть затемнена в нижней части. Легкими штрихами карандаша наметьте тень. Еще более тонкой штриховкой пройдитесь по бокам клубня, обозначая переливы света на выпуклостях и впадинах.

Готовый рисунок можно раскрасить. Картошке очень подходит акварель – она отлично передает многоцветье кожуры и переходы света и тени. С помощью кисточки покройте рисунок водой. Дайте ей немного подсохнуть.

На палитре смешайте желтую, белую и красную краски. Пропорции выбирайте в зависимости от того, какой оттенок будет иметь ваша картошка. Для более розовой кожуры увеличьте порцию красной краски, чтобы сделать шкурку бежево-желтой, прибавьте оттенок охры. Смочите кисть и нанесите краски на рисунок крупными штрихами.

Не раскрашивайте рисунок равномерно – неровные пятна создадут эффект перехода цвета и сделают изображение живым. Отдельные участки можно сделать более светлыми, добавив на них воды.

Смешайте коричневую, серую и белую краски и положите на рисунок тень. Плавными штрихами затемните нижнюю часть клубня, добавьте воды на кисть и коснитесь боков картошки – тут тень должна лечь более деликатно. Тонкой кистью наберите серо-коричневую краску и обозначьте глазки.

Источники:

  • рисунок одной картошки

37 картинок и видео с пошаговой инструкцией

Картошка фри получается вкусной и хрустящей, где бы вы не готовили. А мы вам предоставим инструкцию как ее нарисовать.

Привет — съешь меня

Рисунок карандашом

Любимая фришечка

 

Давайте нарисуем картошку фри вместе пошагово

 

Я классная со всех сторон


Как выглядит любимая картошечка


Рисуем вместе карандашом

Срисуй меня — сумеешь?

Люблю рисовть и тебя научу!

Знаешь как правильно и вкусно меня есть?

Это мой лучший образ

Я милая и всегда улыбаюсь

Не рисуй серые будни — нарисуй меня)

Это моё любимое фото — правда я хороша?

Специально для тебя мы подготовили эскиз

Бываю иногда такой

Как восхищаются мною грибы

Совсем не плохо фломастером между прочим

Ах этот веселый момент

Ешь меня только с соусом — запомни это!

Что за доски в кантенере?

Мне нравится! Кто автор?)

Где ты моя половинка?

Когда я меняю свой облик, то становлюсь ещё привлекательней

Любовь с первого обьятия

Нарисуй меня как одну из ваших французуих девочек

Идея для рисунка картошечки

Я и соус — романтика

 

Это мой дед — не ну серьезно!

Милый — только для тебя!

Это что, ой макет — ааааааа)

А мне идет газетка, не правда ли?

Это мне подбираем стиль). Тебе нравится?

Это мой брат, он живёт далеко…

Ну как тебе понравилось меня рисовать?

Могу обидеться, если меня не нарисуешь

Картошка фри по клеточкам


Картошка Фри по клеточкам | Видео

Рисунки по Клеточкам — Как Рисовать Картошку Фри по Клеточкам Подробнее

Рисуем по клеточкам- Картошка фри (KAWAII)! Подробнее

КАРТОШКА ФРИ ИЗ McDonald’s !МИНИ РИСУНКИ ПО КЛЕТОЧКАМ!(MINI PIXEL ART) Подробнее

РИСУНКИ ПО КЛЕТОЧКАМ В ТЕТРАДКЕ #КАРТОШКА ФРИ Подробнее

Рисунки по Клеточкам | КАРТОШКА ФРИ | Pixel Art Подробнее

Как нарисовать картошку фри по клеточкам / Рисуем фри / Рисунки для детей Подробнее

РИСУНКИ ПО КЛЕТОЧКАМ КАРТОШКА ФРИ. РИСУЕМ КАРТОШКУ ФРИ ПО КЛЕТОЧКАМ. Подробнее

КАРТОШКА ФРИ из МАКДОНАЛЬДС — РИСУНКИ ПО КЛЕТОЧКАМ 🛑 FRENCH FRIES from mcdonalds pixel art Подробнее

РИСУЕМ ПО КЛЕТОЧКАМ КАРТОШКУ ФРИ / Нow to draw french fries by cells Подробнее

🍟Картошка фри/French fries.Рисование по клеточкам #2 Подробнее

Как нарисовать Картошку Фри по клеточкам♥ Подробнее

Как нарисовать по клеточкам картошку фри Подробнее

Как нарисовать картошку фри по клеточкам Подробнее

Картофель фри действительно родом из Франции?

«Сегодняшнее чудо дня» было вдохновлено Хейли из Стокбриджа, штат Джорджия. Hailey Wonders , « Кто придумал картофель фри? ”Спасибо за ЧУДО вместе с нами, Хейли!

Французы подарили миру воздушный шар, швейную машинку и бикини. Они даже подарили США Статую Свободы.Однако одно французское не может требовать, так это картофель фри.

Несмотря на свое название, картофель фри не француз. Происхождение картофеля фри восходит к Бельгии, где историки утверждают, что картофель жарили в конце 1600-х годов.

Согласно местным бельгийским преданиям, бедные жители долины Маас часто ели небольшую жареную рыбу, которую ловили в реке. В зимние месяцы река замерзала, что делало рыбалку невозможным и заставляло жителей искать другие источники пищи.

Введите картофель. Жители деревни взяли корнеплоды, нарезали и жарили их так же, как и рыбу. Так и родился самый ранний картофель фри.

Американские солдаты, дислоцированные в Бельгии, впервые познакомились с картофелем фри во время Первой мировой войны. Поскольку официальным языком бельгийской армии был французский, солдаты прозвали вкусный жареный картофель «картофелем фри». Это название прижилось, и спустя десятилетия мы стали все еще отдавая должное не той стране.

Картофель фри — один из самых популярных гарниров в мире. Когда дело доходит до макания, картофель фри часто оказывается покрытым кетчупом, майонезом или уксусом, но, похоже, на этом универсальные предпочтения заканчиваются.

В Бельгии люди предпочитают есть картофель фри с приготовленными мидиями или с жареным яйцом сверху. Соединенное Королевство славится своей «рыбой с жареным картофелем». На Ближнем Востоке картофель фри заворачивают в лаваш с курицей, а во Франции его подают со стейком на гриле.Канадцы подают путин, блюдо, состоящее из картофеля фри и сырного творога, покрытого коричневым соусом!

.

Следует ли использовать французский с большой буквы во французском картофеле-фри?

Хотя мы часто пишем название страны или города с заглавной буквы, когда оно является частью названия продукта питания, это не всегда так и, как правило, не относится к картофелю фри. Большинство источников советуют использовать строчные буквы.

Аргументация авторов AP Stylebook состоит в том, что французский описывает стиль огранки и не имеет прямого отношения к стране. Chicago Manual of Style также рекомендует сохранять , французский, , нижний регистр, потому что французский не используется для буквального обозначения страны.В качестве другого примера они приводят швейцарского сыра — это строчная буква, потому что он не производится в Швейцарии. Он назван в честь сыра под названием Эмменталь, на который он похож и который производится в Швейцарии. Оно пишется с заглавной буквы, потому что название имеет прямое отношение к региону Эмменталь, где родился сыр.

С другой стороны, четыре из пяти примеров фразы french fries в Оксфордском словаре английского языка содержат слово french с большой буквы, а запись в онлайн-словаре Merriam-Webster содержит french fry в нижнем регистре, но отмечает, что французский часто пишется с заглавной буквы.

В конечном счете, это выбор стиля, но я рекомендую сохранить строчные буквы французский в картофель фри .

Источники

«картофель фри». AP Stylebook , онлайн-издание. http://www.apstylebook.com/online/?do=entry&id=1226&src=AE (требуется подписка, по состоянию на 29 июля 2014 г.).

«Когда не использовать заглавные буквы».

Чикагское руководство по стилю , 16-е издание, онлайн, раздел 8.60. http: //www.chicagomanualofstyle.org / 16 / ch08 / ch08_sec060.html (требуется подписка, по состоянию на 29 июля 2014 г.).

Фотография любезно предоставлена ​​Shutterstock.

.

картофеля фри — Simple English Wikipedia, бесплатная энциклопедия

Картофель фри (называемый чипсами в Соединенном Королевстве, Ирландии и Содружестве, жареный картофель или просто картофеля фри в Северной Америке) — это тип продуктов питания, приготовленных из картофеля, который возник в Бельгии. Картофель нарезают тонкой соломкой и обжаривают в масле. В Великобритании чипсы отличаются от чипсов , причем чипсы нарезаны толще, чем более тонкие.

Их обычно едят с рыбой, гамбургерами, сосисками, пирогами, жареной курицей или отдельно. Чтобы сделать их вкуснее, можно положить на них много чего, например соль и уксус, подливку, карри, сыр, кетчуп или майонез. Эти дополнительные вкусы называются приправами.

В Великобритании магазин чипсов

— это магазин, где продаются жареные чипсы, которые обычно можно забрать домой, чтобы поесть. Также здесь продают жареную рыбу, сосиски, пироги, маринованные яйца и маринованный лук. Рыба с жареным картофелем — очень популярное блюдо в Великобритании и других местах.В магазинах американских бургеров, таких как McDonald’s, продают более жидкий картофель, а не чипсы.

.

картофеля фри | Конвейеры и упаковочные машины для пищевых продуктов

  • my- tna логин
    • регистрация
    • tna команда
    • клиент
  • международные офисы
  • карьера
  • звонок
  • решения для дома
  • домашние решения
  • обработка кондитерских изделий
  • покрытие
  • распределение
  • приправ
  • взвешивание
  • обнаружение металлов
  • проверка
  • упаковка
  • вставка и маркировка
  • интеграция средств контроля
  • 000 закусок
  • закусок
  • 9000 закусок
  • молочные продукты
  • картофель фри
  • свежие продукты
  • замороженные
  • мясо и птица
  • орехи
  • макаронные изделия
  • гранулы
  • корма для домашних животных
  • порошки
  • закуски
  • 9000
  • поддержка
    • послепродажное обслуживание клиентов
    • обучение
    • техническое обслуживание
    • тестирование продукции
    • управление проектами
    • поддержка продаж
    • информационный портал
  • о нас
  • наши патенты и товарные знаки
  • who’s who
  • наша социальная ответственность
  • новости и СМИ
    • горячие новости
    • блог tna
    • информационный бюллетень tna
    • предстоящие мероприятия
    • брошюры
  • 0003 информационные документы
  • 000 white paper case видео
  • свяжитесь с нами
  • .

    For kids: рисуем картошку фри easy

    For kids: рисуем картошку фри easy. Итак, сегодня мы пройдем довольно-таки простой и поэтапный урок рисования любимой многими фастфуда, а точнее мы научимся рисовать картошку фри. Но за 10 несложных шагов для детей мы сможем не только нарисовать картошку фри, но и красиво раскрасить нашу работу. Поэтому не переживайте и начинайте творить.

    Картошка фри – одна из самых популярных и простых по готовке блюд. Картофель сначала чистят, нарезают, а потом бросают ломтики во фритюр или, проще говоря, в масло. Очень часто оно подается как гарнир ко вторым блюдам, но может и является самостоятельным. И для разнообразия  и богатства вкуса подается вместе с кетчупом.

    Чтобы пройти до конца урок, то нужно найти не только свободное время, очистить разум и положить на рабочий стол альбомный лист бумаги, но и достать особые инструменты для нашей творческой деятельности:

    • Простой карандаш;
    • Цветные карандаши;
    • Ластик;
    • Точилка

    1. От нижнего основания альбомного листа поднимемся на несколько сантиметров вверх (все будет зависеть от размера листа и предполагаемого размера рисунка) и нарисуем горизонтальную линию.

    2. Теперь чертим пару вертикальных линий с правой, а также с левой стороны. Это можно сделать при помощи линейки.

    3. Осталось добавить ещё одну линию, которая является краем пакета для картошечки, но посередине сделаем маленькую дырочку. Смотрите на картинку под текстом и повторяйте за мной точь-в-точь.

    4. На этом этапе дорисуем пару палочек картошечки фри. В этом нет ничего сложно, ведь нужно нарисовать только несколько палочек в горизонтальном положении и в форме прямоугольников.

    5. На заднем плане тоже дорисуем несколько палочек жареного продукта. Они тоже находятся в горизонтальном положении и имеют форму прямоугольников.

    6. Чтобы пакетик не был простым и скучным полотном, то мы добавим пару полосок, что служат дополнительными узорами.


    Раскрашиваем

    7. Пришла пора начать поэтапное раскрашивание нашей творческой работы. Берем в руки желтый цветной карандашик и закрашиваем с левой стороны края.

    8. Кладем рядом с собой пачку цветных карандашей и достанем другой желтый цвет. Этот цвет должен быть светлее прежнего или просто-напросто регулируйте силу нажатия. Плюс оставьте пару незакрашенных мест, что являются солью.

    9. Осталось раскрасить узоры на пакете. Для этого возьмем в руки красный цветной карандашик и закрасим полоски посередине, оставляя отрезки розового оттенка.

    Ну что же, поэтапный урок рисования подошел к своему логическому концу. Мы научились не только рисовать картошку фри для детей, но и смогли быстро раскрасить наш рисунок. Спасибо за визит и буду благодарна за положительные комментарии.

    P.S.

    Друзья, чтобы вести и развивать сайт, то нужна значительная финансовая поддержка. Но нагружать сайт рекламой я не хочу, поэтому буду рада вашей помощи. Даже сумма, которую вы тратите на одну чашку кофе, может помочь этому проекту прожить дольше и стать лучше. Ваш покорный слуга Frankenstein!

    ЮMoney (4100116934717223)

    PayPal ([email protected])

    Сбербанк (4279 3806 7693 4815)

    Нос картошкой рисунок. Учимся рисовать носы

    Рассмотрим один из методов рисования человеческих носов для начинающих. В этом уроке мы обойдемся без серьезного построения, но изучим простые способы нарисовать вполне реалистичный нос. Для начала предлагаем сделать несколько несложных упражнений.

    Начертите на листе горизонтальную «лесенку», как показано на рисунке, и потренируйтесь «вписывать» в нее различные носы в профиль. Обратите внимание, насколько разными они бывают.


    Теперь опробуйте еще один способ, позволяющий нарисовать курносый, прямой и загнутый нос (опять же, в профиль). Нарисуйте два кружка разного размера, впереди побольше, сзади поменьше, как показано на рисунке: если нос курносый, второй кружок ниже первого, если прямой — сравняйте нижние границы кружков, а если загнутый — сравняйте верхние границы. По такой схеме нарисовать контур носа становится довольно легко.

    Теперь можете заштриховать получившиеся носы. Обратите внимание, что блики и самые темные тени на носах разного типа лежат по-разному. Самые темные места при фронтальном освещении — в ноздрях и за крыльями носа. Легко заштриховав всю затененную поверхность, наложите перекрестные штрихи для усиления контраста.


    А теперь нарисуем те же три типа носов с фронтального ракурса. Сначала начертим вот такую вспомогательную схему. Для всех трех типов рисуем одинаковые большой круг — это кончик носа, и две скругленные линии — это переносица. Круги поменьше по бокам (ноздри) рисуем на разной высоте: для курносого внизу (и побольше других), для прямого сравняем нижние границы всех кружков, а для загнутого книзу — нарисуем маленькие кружки по средней линии большого круга.

    Обозначьте переносицу, кончик носа и ноздри линиями.

    Можно начинать штриховку. Старайтесь сохранять четкие линии лишь вокруг ноздрей, а переносицу и кончик формируйте с помощью легких штрихов.

    На этот раз учимся рисовать нос.

    1. Рисовать нос начнем с несложной разметки


    Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю нарисовать вам вместе со мной.
    Надеюсь, как нарисовать эти две линии объяснять не нужно.

    2. Контуры «крыльев» и переносицы носа

    Нос человека имеет «крылья» и переносицу и именно их контуры и нужно нарисовать на этом шаге. Отрезок ширины «крыла» на моем рисунке равен ровно половине перпендикулярной линии от начала их пресечения. Рисовать нос нужно аккуратно, точно соблюдая пропорции.

    3. Рисунок носа приобретают реальную форму


    После точной предварительной разметки рисунка носа, рисовать правильно и красиво нос будет легко. Вы и сами видите, что дальше уже совсем несложно рисовать. Обведите обтекаемые формы крыльев носа. Наметьте две линии от переносицы и нарисуйте кончик носа.

    4. Как нарисовать нос. Рисунок почти готов


    На этом шаге удалите лишние контурные линии, и получится самый настоящий академический нос, останется лишь нарисовать несколько мелких деталей.
    Приготовьтесь к тому, что придется несколько раз поправлять формы носа в рисунке. Рисовать нос несложно, но малейшее неточность приводит к тому, что нос станет «пухлым» как у Деда Мороза или худым и тощим как у Бабы Яги.

    5. Как нарисовать нос объемным


    Этот этап рисования и следующий будет заключаться только в одном. Нужно наносить на рисунок мягким простым карандашом тени, чтобы нос выглядел объемным, как на картине у настоящих художников.

    6. Как нарисовать нос человека. Заключительный шаг


    Как нарисовать нос, вначале рисунка лица человека или в конце? Обычно, когда рисуют нос в конце урока, нос получается искаженным, либо слишком маленьким, либо наоборот большим. Глаза и нос — самые важные элементы рисунка лица человека, поэтому лучше с них и начинать рисунок. Можно поправить подбородок, уши и даже губы, но вот если вы не «угадали» с носом и глазами, портрет человека не будет иметь сходства.

    В качестве примера мы будем использовать так называемый Нубийский нос — длинный и широкий у основания.

    Начнём с пропорций носа. Они показаны на первой картинке. Соотношение между высотой и широтой носа должно быть примерно 1,5:1. Начертим примерные границы, в которых он будет расположен. Линии можете не делать такими жирными, чтобы он не получился как будто в рамочке. Достаточно всего пару легких штрихов, чтоб было понятно, или просто представить в уме.

    Нарисуем внизу посерединке кривую — основание носа. И две небольшие извилины по краям для ноздрей. Конечно, у каждого человека разные носики (толще, шире, уже, длиннее) поэтому не стоит ограничивать себя в выборе этих параметров.

    Теперь рисуем контуры носа, так называемые «крылья» по бокам. Сделайте их изогнутыми в нижней части, и довольно плоскими к вершине. Их размер должен заполнить чуть меньше трети всей длины носа.

    Слегка нанесите в центре основные линии, а также линии, где нос переходит в лицо. Срисовывать с фото трудно, потому что в действительности нет чётких контуров, поэтому надо научиться основным методикам рисования носа карандашом.

    Решить эту проблему поможет нанесение затемнения в тех местах, где не видно чётких линий. Начните добавлять тени в тех местах, как показано на следующих рисунках:

    Заполните отверстия носа чёрным цветом, начиная с верхнего уголка. Затем нарисуйте две маленьких линии ниже носовых крыльев для создания эффекта плавного перехода к губам.

    Теперь осторожно добавляем тени краев носовых крыльев и кончика носа, а также небольшой участок ниже крыла носа.

    Наш нос готов:

    Как нарисовать нос человека

    Любой рисунок начинается с наброска на бумаге. Делаю набросок человеческого носа карандашом — это лишь несколько линий для того, чтобы правильно расположить рисунок на бумаге и видеть контуры носа.


    После того как я сделал набросок в уроке как нарисовать нос, нужно обозначить тени, без которых рисунок был бы плоским и не красивым. Тени придают объем, и я всегда, когда рисую тень, то использую легкую растушевку, она делает тени мягкими, а рисунок более приятным глазу.


    Набросок готов, тени обозначены, и я начинаю детальную прорисовку носа. Вытираю лишние детали наброска и рисую контуры более четкими. Также рисую самую темную часть рисунка — ноздрю. В более детальной прорисовке носа, я использую светлые карандаши маркировки Н , и темный карандаш 3В для ноздри.


    Следующим этапом начинаю прорисовывать переходы между тенями. Детализирую рисунок, отображая переходы света и тени, проще говоря, смягчаю рисунок.


    Рисунок человеческого носа готов, но, чтобы он смотрелся еще более красиво, я вокруг него нарисую еще несколько теней — тени над губами и около глаз.


    КАК НАРИСОВАТЬ НОС?

    Берите линейку или от руки (если конечно хорошо рука натренированная) рисуете ровную форму как нарисовано в первом рисунке. Внизу немного закрашивайте карандашом и дальше придаете ему нужному виду.


    Рисуете то же самое, что в первом, но только заштриховывайте низ и правую сторону.


    Этот этап рисования носа в профиль, делаем все, что было в первых этапах.


    Начнем с плоскостей. Объем носа, как нам уже известно, можно определить в пирамидку (или, по-другому, призму).


    С ее помощью очень просто разбираться с пропорциями. Итак, пирамида у нас есть. Строение носа, также как и глаз, имеет общую структуру — всякие косточки, мышцы, хрящи. Теперь разберем по пунктикам, как быть дальше:

    Сначала сверяем, выверяем, рассчитываем основные пропорциональные величины.

    Затем определяем общую форму, его габариты, так сказать: длину, высоту, ширину .

    Теперь займемся разметкой надбровной дуги, длины призмы носа, ширины его в области переносицы, крыльев, передней плоскости с кончиком носа и самой переносицы. Все это можно сделать с помощью уже изученных и таких полезных конструктивных точек. Они расположены симметрично к оси симметрии, которая разделяет нос на две равные половины. Эти точки парные и находятся в таких местах: точки верхней поверхности носа расположены на уровне переносицы и кончика носа, точки боковой поверхности — на уровне внутренних краев слезников и уголков краев крыльев носа.

    Упрощенная форма носа

    Если миновать перечисления всех хрящиков и упростить форму носа, лишь немного изменяя ее, чтобы достичь уровня «живости», то выйдет нечто вроде этого:

    Ведь поскольку нос является живой формой, то нам не обязательно изучать все его строение — мы ведь не медики. Нам достаточно и той формы, которая покрыта кожным покровом. Но, тем не менее, это вам выбирать, как вам хочется изображать нос — попроще или посложнее . Для большей наглядности, осмотрите свой собственный нос в зеркале. Видите? Хорошо различаются мышцы поверх больших хрящиков, которые похожи на капельки, кончик носа обволакивается ими и затем они стекают по боковым хрящикам.

    По похожей системе расположены и хрящики крыльев — они похожи на меньшие капли, которые вроде как уходят под большие. Но, и эту живую форму можно заключить в плоскости — в боковые, нижнюю и верхнюю — а на плоскости наложить светотень. Все остальное познается в сравнении, после того, как вы достаточно набьете руку в рисовании самых разнообразных носов, носиков и носят

    Самое главное, не забывайте о пропорциональных соотношениях и перспективных искажениях.


    чимся рисовать нос карандашом

    Особенной частью рисования является нос, который нередко упускается художниками-портретистами. Хотя этого не должно происходить! Если нос у вас совершенно не получается, то пострадает весь портрет. Поэтому будем учиться изображать нос! Три изображения носа

    Изображение перед вами — обычный эскиз носа. Нос обладает совершенно простыми формами: обе линии, идущие по всей длине носа, округлый шар, который указывает на тип ноздрей и носа.

    Данный рисунок указывает на начальный эскиз носа, с нанесенными на него тенями.

    Тут изображена уже абсолютно готовая иллюстрация нос На этом рисунке эскиза уже не наблюдается. Здесь можно заметить, что черты носа исполнены уже не резкими линиями, а тенью.

    Иллюстрация, находящаяся выше, указывает структуру носа при помощи красных линий. Для регулировки образа носа мы поднимаем и опускаем наши красные линии. Ниже в синем цвете показано, как можно нарисовать тень, которая будет располагаться непосредственно под окончанием носа. Периодически тень будет более тяжелой, а иногда немного легкой и мягкой, однако в большинстве случаев при освещении она будет именно такой, как показано на рисунке.

    Конечно, ясно, что на стороне носа либо на стороне переносицы, которая освещена сильнее, много тени быть не может. Чтобы не совершить ошибку, которую чаще всего совершают новички, не стоит выделять весь контур носа с двух сторон. Это не выгодно, потому что контур делает вид портрета абсолютно нереалистичным. Так что лучше рисуйте контур носа с помощью теней.

    Когда вы прорисовываете либо оттеняете вокруг носа, старайтесь нажимать на перо или руку слабее, т.к. они требуют легкого нажима. Эти три области показаны на рисунке. В том случае, если вы рисуете тему, которая не содержит на лице много острых теневых переходов, то не стоит сильно прорисовывать эти черты. В обычном случае можно просто слегка оттенить. К примеру, так, как показано выше. 1) Область, обозначенная синим цветом, обладает почти незаметной тенью и показывает нос с боковой стороны. Здесь оттенена область возле края глаза и участок, где находится не незаметный признак «шара» у носа. Обычно там, где находится подсвеченная сторона носа, немногие портреты допускают чуть больше оттенения, но, в любом случае, не много. Особое внимание при оттенении, следует уделить переносице. Для того, чтобы гарантировать должную иллюзию размеров и глубины носа, обычно требуется оттенять и выделять детали носа в области темной стороны, как изображено на левой стороне данного рисунка. 2) Дальнейший участок, работая с которым при прорисовке необходимо нажимать легко — «линия улыбки», выделенная на изображении зеленым цветом. Называют эту линию, обычно, носогубной складкой. На данном изображении вы можете увидеть легкий эффект улыбки. Незаметно книзу сначала слабеют, а потом и вовсе исчезают штрихи. Встречаются такие типы лиц, у которых «линия улыбки» намного темнее и длиннее. 3) На поверхности кожи, на верхней губе, из области линии, находящейся посередине, исходит губной желобок, который присоединяется к выступу верхней губы. На рисунке желобок определяется красным цветом и также наносится легкими штрихами.

    Также нельзя обойти особым вниманием белые участки возле носа, которые изображены на рисунке выше. Как удачно подмечено на подсвеченном изображении, области возле места, где начинаются ноздри, во многих случаях не очерчивают. Намного грубее будет иметь вид рисунок, если выделять всю основу носа (под ноздрями). Давайте уделим внимание участку, что на стороне носа, находящемуся среди начала «линии улыбки» и ноздрями. Вы не обязаны размещать «линии улыбки» непосредственно возле ноздри. У некоторых лиц имеется некий промежуток между ноздрей и «линией улыбки». Уделяйте внимание этому нюансу, когда приступите к изображению области возле носа. На этом рисунке пространство слегка приумножено. Обращая внимание на различные типовые характеристики лиц, Вы заметите это пространство.

    На данном рисунке под углом изображен нос, находящийся в проекции. Если наш портрет взамен вида спереди изображен в проекции, значит нос тоже в такой же проекции, и значит, он будет смотреться под небольшим углом. На рисунке вы можете заметить фиолетовую линию, которая имеет место быть в самом центре лица. Слева фиолетовой линии находится, участок носа, зарисованный красными линиями. С иной стороны этой линии имеется синяя штриховка, которая указывает на области ноздри. В данном случае, нос нарисован повернутым, и абсолютно не выглядит симметричным ни с одной стороны. Зеленый цвет указывает на то, что краешек ноздри обитает примерно на той же линии, на которой находится уголок внутри части глаза. Точно так же, если смотреть спереди, они будут располагаться на одной и той же линии. Оранжевой линией я обозначил то, как следует рисовать край ноздри касательно центра рта. Хотя у разных людей различные формы носа или рта, в основном они изображаются именно таким образом. Изображенная на рисунке девушка не имеет слишком большого либо очень широкого носа, тем не менее, мы применим к ней «метод линий». Те, кто только начинает осваивать технику рисования, изображает носы чересчур узкими. Чтобы добиться удачной ширины носа, уделите этому особое внимание.

    Взгляните на фиолетовый нос. Здесь указано, насколько от лица он отдален. Не стоит бояться это рисовать. Смело экспериментируйте с носом, но не стоит слишком сильно изменять его длину. Имейте в виду, если носы, которые Вы будете рисовать, будут одинаковыми по длине, они будут иметь абсолютно не правдоподобный вид. Так как у людей разные лица, то и носы у них должны быть разные. Изображайте их наиболее похожими на оригинал. Пропорции Вашего носа должны быть соблюдены. Как можно заметить по двум красным и двум фиолетовым линиям, расположенным выше, длина не настолько больше, чем ширина. Одинаковые размеры существуют далеко не у всех лиц. Однако некоторые из художников рисуют нос либо слишком длинным, либо очень коротким. Главным образом, Ваш портрет должен быть реалистичен.

    Рисуем нос карандашом, поэтапно: 1) Для начала нарисуйте эскиз носа. Линии, находящиеся по сторонам носа, не должны быть затемнены. Одну сторону обычно затеняют больше, чем другую. 2) Теперь необходимо заштриховать основу носа и его сторону, обитающую в тени. Отметьте на рисунке ноздри. Дальше нужно заштриховать ту ноздрю, которая находиться в тени. 3) Заканчиваем заштриховку носа. Выделяем мягкой штриховкой участки округлостей ноздрей и область «шара» носа.

    Рисуем нос видом спереди

    Разберем, то, как рисовать нос карандашом, поэтапно.

    • Первое с чем надо определиться это, какой именно нос вы хотите рисовать. Существует множество типов, размеров, форм и даже конструкций человеческого носа.
    • Сначала попробуйте нарисовать нос, на который вы смотрите спереди. Изобразите двумерный треугольник или фигуру похожую на пирамиду.
    • На этом эскизе изображен третий этап. Прорисуйте четче линии переносицы, а также схематически набросайте ноздри и кончик носа.
    • Когда эскиз готов, внимательно посмотрите на рисунок еще раз. Сотрите все ненужные линии, а также определитесь с размером носа. Нанесите нужные тени, на ноздри, глазные падины и немного на переносицу. Ваш нос будет выглядеть невероятно.

    Рисуем нос видом сбоку

    Теперь попробуем разобраться, как рисовать нос человека, вид которого сбоку.

    • Для того, что бы нарисовать нос сбоку или если вы желаете изобразить лицо человека в движении, нужно начать со следующего. Изобразите форму полу алмаза, как показано на рисунке, а дальше переходите к шестому пункту.
    • Нос, который мы пробуем рисовать, получиться прямым и грубоватым, больше подходящим мужчинам или женщинам с крупными чертами лица. Наведите линией потолще переносицу, сгладьте углы на кончике и изобразите ноздрю.

    Приветствую всех!

    Изучая лицо человека, мы добрались до носа, строение которого содержит много интересных моментов. Меняя его размеры и форму, можно создавать портреты удивительно милых или совсем неприятных людей. Сегодняшняя тема: как нарисовать нос человека, это очень интересно.

    Правильно изобразить эту часть лица не так просто как может показаться на первый взгляд. Нос сильно выдается вперед по отношению к остальным частям лица, и значительно меняет свою форму в зависимости от ракурса. Чтобы не упустить важные детали и не сделать досадную ошибку, давайте подробнее изучим как устроена эта часть лица.

    Нос состоит из костной ткани, хрящей и мягкой ткани.

    Ракурс и форма

    Не всегда обязательно сильно детализировать. Чаще всего, рисуя портрет, более выгодно и правильно рассматривать его как общую форму, похожую на трапецию или пирамиду . Это поможет вам правильно и точно передать тень и свет на этой несложной объемной фигуре. При необходимости вы всегда сможете добавлять какие-то особенности и детали.


    В такие формы удобно вписывать нос в разных ракурсах

    Как рисовать нос как главный объект, или если он выступает как очень важная характерная часть лица? В таком случае придется его как следует прорисовать. Следует начинать из общих форм, больших пятен тени и света.

    Отмечаем тень и свет на простой форме, а потом можно приступить к более детальной прорисовке.

    Разные виды и формы

    Смотрите на рисунке ниже особенности и детали различных форм, разную структуру кожи, блики и тени.

    Основные, самые заметные различия в форме и размерах: кончика, крыльев и наличии горбинки.

    Кончик может опускаться значительно ниже его основания или быть приподнятым вверх. На иллюстрации ниже представлены разные виды в профиль: прямой, вздернутый и длинный.


    На эту тему можно очень долго фантазировать и тренироваться, ведь вариаций очень много.

    Рисуем поэтапно

    А сейчас давайте создадим несколько набросков поэтапно в профиль. Для первого опыта лучше всего найти качественную фотографию, с хорошим светом (где хорошо видна тень, свет и блик) и использовать ее в качестве натуры.

    1. В соответствии с ракурсом вписываем в подходящую геометрическую фигуру. В профиль достаточно несколькими линиями показать границы и общую форму.
    2. Показываем ноздри, кончик и спинку простыми фигурами (овалами, кругами или угловатыми формами).
    3. Уточняем все эти формы с помощью более уверенных и точных штрихов. Добавляем необходимые детали (ноздри, горбинку, рельеф) и слегка намечаем затененные участи.
    4. Уточняем тени и свет, прорисовываем детали.

    Видеоурок

    Детальные инструкции как нарисовать нос смотрите в подробном видеоуроке:

    Надеюсь, этот материал был для вас полезен и интересен.
    Смотрите мои работы, в которых я обязательно использую все, о чем только-что рассказала вам:

    Желаю удачи и творческих успехов!

    Особенной частью рисования является нос, который нередко упускается художниками-портретистами. Хотя этого не должно происходить! Если нос у вас совершенно не получается, то пострадает весь портрет. Поэтому будем учиться изображать нос!

    Три изображения носа




    Изображение перед вами – обычный эскиз носа.

    Нос обладает совершенно простыми формами: обе линии, идущие по всей длине носа, округлый шар, который указывает на тип ноздрей и носа.

    Данный рисунок указывает на начальный эскиз носа, с нанесенными на него тенями.

    Тут изображена уже абсолютно готовая иллюстрация носа

    На этом рисунке эскиза уже не наблюдается. Здесь можно заметить, что черты носа исполнены уже не резкими линиями, а тенью.

    Иллюстрация, находящаяся выше, указывает структуру носа при помощи красных линий. Для регулировки образа носа мы поднимаем и опускаем наши красные линии.

    Ниже в синем цвете показано, как можно нарисовать тень, которая будет располагаться непосредственно под окончанием носа.

    Периодически тень будет более тяжелой, а иногда немного легкой и мягкой, однако в большинстве случаев при освещении она будет именно такой, как показано на рисунке.

    Конечно, ясно, что на стороне носа либо на стороне переносицы, которая освещена сильнее, много тени быть не может.

    Чтобы не совершить ошибку, которую чаще всего совершают новички, не стоит выделять весь контур носа с двух сторон. Это не выгодно, потому что контур делает вид портрета абсолютно нереалистичным. Так что лучше рисуйте контур носа с помощью теней.

    Когда вы прорисовываете либо оттеняете вокруг носа, старайтесь нажимать на перо или руку слабее, т.к. они требуют легкого нажима. Эти три области показаны на рисунке.

    В том случае, если вы рисуете тему, которая не содержит на лице много острых теневых переходов, то не стоит сильно прорисовывать эти черты. В обычном случае можно просто слегка оттенить. К примеру, так, как показано выше.

    1) Область, обозначенная синим цветом, обладает почти незаметной тенью и показывает нос с боковой стороны.

    Здесь оттенена область возле края глаза и участок, где находится не незаметный признак «шара» у носа.

    Обычно там, где находится подсвеченная сторона носа, немногие портреты допускают чуть больше оттенения, но, в любом случае, не много. Особое внимание при оттенении, следует уделить переносице. Для того, чтобы гарантировать должную иллюзию размеров и глубины носа, обычно требуется оттенять и выделять детали носа в области темной стороны, как изображено на левой стороне данного рисунка.

    2) Дальнейший участок, работая с которым при прорисовке необходимо нажимать легко – «линия улыбки», выделенная на изображении зеленым цветом. Называют эту линию, обычно, носогубной складкой.

    На данном изображении вы можете увидеть легкий эффект улыбки. Незаметно книзу сначала слабеют, а потом и вовсе исчезают штрихи. Встречаются такие типы лиц, у которых «линия улыбки» намного темнее и длиннее.

    3) На поверхности кожи, на верхней губе, из области линии, находящейся посередине, исходит губной желобок, который присоединяется к выступу верхней губы. На рисунке желобок определяется красным цветом и также наносится легкими штрихами.

    Также нельзя обойти особым вниманием белые участки возле носа, которые изображены на рисунке выше.

    Как удачно подмечено на подсвеченном изображении, области возле места, где начинаются ноздри, во многих случаях не очерчивают. Намного грубее будет иметь вид рисунок, если выделять всю основу носа (под ноздрями).

    Давайте уделим внимание участку, что на стороне носа, находящемуся среди начала «линии улыбки» и ноздрями. Вы не обязаны размещать «линии улыбки» непосредственно возле ноздри. У некоторых лиц имеется некий промежуток между ноздрей и «линией улыбки».

    Уделяйте внимание этому нюансу, когда приступите к изображению области возле носа. На этом рисунке пространство слегка приумножено. Обращая внимание на различные типовые характеристики лиц, Вы заметите это пространство.

    На данном рисунке под углом изображен нос, находящийся в проекции?.

    Если наш портрет взамен вида спереди изображен в проекции?, значит нос тоже в такой же проекции, и значит, он будет смотреться под небольшим углом.

    На рисунке вы можете заметить фиолетовую линию, которая имеет место быть в самом центре лица.

    Слева фиолетовой линии находится, участок носа, зарисованный красными линиями.
    С иной стороны этой линии имеется синяя штриховка, которая указывает на области ноздри. В данном случае, нос нарисован повернутым, и абсолютно не выглядит симметричным ни с одной стороны.

    Зеленый цвет указывает на то, что краешек ноздри обитает примерно на той же линии, на которой находится уголок внутри части глаза. Точно так же, если смотреть спереди, они будут располагаться на одной и той же линии.

    Оранжевой линией я обозначил то, как следует рисовать край ноздри касательно центра рта.

    Хотя у разных людей различные формы носа или рта, в основном они изображаются именно таким образом. Изображенная на рисунке девушка не имеет слишком большого либо очень широкого носа, тем не менее, мы применим к ней «метод линий».

    Те, кто только начинает осваивать технику рисования, изображает носы чересчур узкими. Чтобы добиться удачной ширины носа, уделите этому особое внимание.

    Взгляните на фиолетовый нос. Здесь указано, насколько от лица он отдален. Не стоит бояться это рисовать. Смело экспериментируйте с носом, но не стоит слишком сильно изменять его длину.

    Имейте в виду, если носы, которые Вы будете рисовать, будут одинаковыми по длине, они будут иметь абсолютно не правдоподобный вид. Так как у людей разные лица, то и носы у них должны быть разные. Изображайте их наиболее похожими на оригинал.

    Пропорции Вашего носа должны быть соблюдены.

    Как можно заметить по двум красным и двум фиолетовым линиям, расположенным выше, длина не настолько больше, чем ширина.

    Одинаковые размеры существуют далеко не у всех лиц. Однако некоторые из художников рисуют нос либо слишком длинным, либо очень коротким. Главным образом, Ваш портрет должен быть реалистичен.

    Рисуем нос карандашом, поэтапно:

    1) Для начала нарисуйте эскиз носа. Линии, находящиеся по сторонам носа, не должны быть затемнены. Одну сторону обычно затеняют больше, чем другую.

    2) Теперь необходимо заштриховать основу носа и его сторону, обитающую в тени. Отметьте на рисунке ноздри. Дальше нужно заштриховать ту ноздрю, которая находиться в тени.

    3) Заканчиваем заштриховку носа. Выделяем мягкой штриховкой участки округлостей ноздрей и область «шара» носа.

    Урок рисования №7. Я назвал его «Как правильно рисовать нос карандашом ». Да, не просто так рисовать, а именно «правильно». В принципе нос можно изобразить простой изогнутой линией, или как в комиксах дырочками. Но наша задача состоит в том, чтобы научиться рисовать как можно

    В качестве примера мы будем использовать так называемый Нубийский нос – длинный и широкий у основания. Счастливым обладателем такого носа является президент СМА Барак Обама.

    Начнём с пропорций носа. Они показаны на первой картинке. Соотношение между высотой и широтой носа должно быть примерно 1,5:1. Начертим примерные границы, в которых он будет расположен. Линии можете не делать такими жирными, чтобы он не получился как будто в рамочке. Достаточно всего пару легких штрихов, чтоб было понятно, или просто представить в уме.

    Нарисуем внизу посерединке кривую – основание носа. И две небольшие извилины по краям для ноздрей. Конечно, у каждого человека разные носики (толще, шире, уже, длиннее) поэтому не стоит ограничивать себя в выборе этих параметров. Даже !!

    Теперь рисуем контуры носа, так называемые «крылья» по бокам. Сделайте их изогнутыми в нижней части, и довольно плоскими к вершине. Их размер должен заполнить чуть меньше трети всей длины носа. Слегка нанесите в центре основные линии, а также линии, где нос переходит в лицо. Срисовывать с фото трудно, потому что в действительности нет чётких контуров, поэтому надо научиться основным методикам рисования носа карандашом. Решить эту проблему поможет нанесение затемнения в тех местах, где не видно чётких линий. Начните добавлять тени в тех местах, как показано на следующих рисунках: Заполните отверстия носа чёрным цветом, начиная с верхнего уголка. Затем нарисуйте две маленьких линии ниже носовых крыльев для создания эффекта плавного перехода к . Теперь осторожно добавляем тени краев носовых крыльев и кончика носа, а также небольшой участок ниже крыла носа. Наш нос готов: Я тоже нарисовал свой нос. Вот какой он у меня получился:

    Ага, смешной =) Показывайте свои носики, оставляйте коментарии к уроку внизу. А также

    Любовь и «картошка» – Огонек № 35 (5630) от 07.09.2020

    Гелия Делеринс

    Пирожное-ностальгия, которое любят во всем мире

    Были в моем советском детстве десерты, которые я и сейчас с удовольствием готовлю. Семейный «наполеон» любят даже мои дети, несмотря на знакомство с французским «мильфеем». Маковый пирог регулярно появляется на столе. Но самым вожделенным пирожным остается «картошка». Видимо, это и есть тот самый comfort food — идущая из детства и поддерживающая веру во все хорошее еда. Пока повсеместно не утвердилась никем не доказанная версия финского происхождения «картошки», я была уверена, что ничего более «своего, родного», чем это пирожное, не найти. «Наполеон» — иностранец, «Птичье молоко» появилось позднее, уже в конце 1970-х, а «картошка» была всегда. Вернее, всегда хотелось ее съесть, а с прилавков кондитерских она исчезала, едва появившись.

    Даже когда я обнаружила «картошку» в витрине французской булочной, моя вера в советское происхождение пирожного не пропала. Наверняка же где-нибудь в Москве увидели, уверенно сказала моя маленькая тогда дочь, выдвинув оригинальную идею международного обмена «картошки» на «наполеон».

    Французы обосновывают выгодность этого пирожного по-своему. «Идеальный рецепт, если к чаю пришли незваные гости», объясняют французские кулинарные журналы. В СССР рецепт объяснялся доступностью продуктов — ингредиенты «картошки» всегда можно было достать. Сейчас советское прошлое, и кулинария в первую очередь, вызывает ностальгическое чувство. Мне всегда хочется сказать: брать нужно в наборе. Замечательное пирожное вместе с дефицитом продуктов.

    «Картошку» делали, конечно, из подручного продукта — из крошек. Правда, крошки тоже бывают разные. Во Франции они остаются от печенья, которое весь мир называет «Савоярди» и «Дамские пальчики», а сами французы упорно клонят в свою сторону и зовут их «Будуар».

    Первые два названия загадки не представляют. Печенье, как считается, было выдумано в Савойе еще в Средние века и стало официальным десертом Савойского двора. По форме оно действительно напоминает дамские пальцы. С «Будуаром» дело сложнее. Такое название дал печенью Антонин Карем, отец — основатель кодифицированной французской кухни. Карем служил поваром у главы французской дипломатии Талейрана, которому, в частности, пришлось отстаивать интересы Франции на Венском конгрессе, после поражения Наполеона. Обсуждения, торговля землями и репарациями были сложными. Печенье чаще всего подавали к шампанскому, оно незаметно съедалось во время разговоров, которые в большинстве своем были закрытыми и «будуарными». Так Карем и назвал отработанный им в деталях рецепт.

    Для «картошки» эти «Дамские пальчики», «Будуары» и «Савоярди» подходят больше всего. Они хорошо крошатся и впитывают жидкость. Именно из них сооружают бортики шарлоток и тортов с муссами. Никаких будуаров в наше время, конечно, не было, ни в прямом смысле, ни в переносном. Но зато было печенье «Юбилейное», которое и шло на крошку. И еще в каждом доме сушили сухари. Памятью о голоде, жившей в каждом доме, питался стыд перед выброшенной горбушкой. Иногда именно накопившиеся эти куски и подвигали к печению пирожного — дай-ка мы все же их используем.

    Пирожное «картошка»

    Какао 3 ст. л. и еще 1–2 для подачи
    Бисквитное печенье или сухари 150 г.
    Сахарная пудра 30 или 50 г, если использованы домашние сухари
    Молоко 80 г.

    Смотреть

    С сухарями, на мой взгляд, получалось вкуснее. С ними можно было отмерить столько сахарной пудры, сколько хочешь, а печенье было сладким изначально, как и покупные сухари, которые тоже часто шли в ход.

    К сухарям нужно было добавить столовую ложку какао и сахарную пудру. Берите настоящий какао-порошок, горький, а не готовые детские смеси с молоком и сахаром. Перемешать, а потом соединить эту сухую смесь с маслом комнатной температуры, уже совсем мягким. Немного смеси при этом оставьте — она вам пригодится в конце.

    Сейчас масло нужно вынуть из холодильника и ждать, когда оно размягчится. А тогда это мягкое состояние было для него само собой разумеющимся — холодильники в 60-е и даже 70-е были далеко не у всех. Многие мои сверстники и сверстницы вспоминают курицу в авоське, вывешенную за окно, холодные ящики под подоконниками в старых домах и продукты между двумя оконными стеклами. Выйдя замуж и приехав в 1980-х в Ленинград, я обнаружила, что в семье мужа, а также, видимо, и в остальных семьях бесконечной коммунальной квартиры холодильников не было и в это десятилетие. Для Москвы это уже было редкостью. Масло в банке с водой казалось чудом природы — не смешивается, не размазывается и ничего не пачкает! Для пирожных оно тоже подходило идеально.

    Еще один ингредиент — орехи. Когда-то это могли быть только грецкие, арахис сюда не годится, а других не припомню. Грецкие орехи в «картошке» хороши по-прежнему, и все же я бы предпочла миндаль, как во французском рецепте. В любом случае немного орехов нужно поколоть грубо, оставив их в виде небольших осколков, а основную массу превратить в пудру и смешать со всем остальным. Наконец, немного молока — смотрите сами, «тесто» должно получиться крутое, тяжелое. Мешайте его, пока не станет абсолютно однородным, а пока мешаете, добавьте несколько капель ванильного концентрата и пару ложек рома или коньяка, если хотите. Это заставляет забыть простое, почти картофельное происхождение пирожного.

    Теперь зачерпните смесь столовой ложкой и скатайте шарик, а потом придайте ему продолговатую форму. Это и есть пирожное-картофелина. Обваляйте ее в смеси из крошек, какао и сахара. Для полного сходства кондитеры украшали пирожное тремя белыми «глазками» из масляного крема, как на проросшей картошке. Не уверена, что вы захотите возиться с кремом для крошечных завитков. Лучше взять половинки очищенного миндаля или лепестки из него же, или же растопить кусочек белого шоколада и нарисовать им «глазки».

    Французские кулинарные журналы правы — пирожное быстрое, в случае нежданного гостя может выручить. Особенно если этот гость — ностальгия.

    vkusitsvet.ru

    Картошка для поросёнка Конкурсы для педагогов

    Автор: воспитатель Светлана Анатольевна Сафронова.

    Моу детский сад № 366 Волгоград.

    Тема: «Картошка для поросёнка»

    Закрепляем понятие – овощи. Знакомство детей с предметами круглой формы. Формируем умения детей рисовать предметы круглой формы (картофель) Вызвать интерес к рисованию красками. Продолжаем учить правильно держать кисть, обмакивать ее в краску, снимать лишнюю краску о край баночки, промыть кисть в воде. Развиваем интерес к результатам своего труда.

    Файл: конспект

    Конспект непосредственно образовательной деятельности по художественному творчеству в первой младшей группе

    Задачи:

    Закрепить понятие – овощи.

    Продолжать знакомить детей с предметами круглой формы.

    Формировать умения детей рисовать предметы круглой формы (картофель)

    Вызвать интерес к рисованию красками.

    Продолжать учить правильно держать кисть, обмакивать ее в краску, снимать лишнюю краску о край баночки, промыть кисть в воде.

    Развивать интерес к результатам своего труда.

    Материал: гуашь коричневого цвета, кисть, баночка с водой, альбомный лист, простой карандаш, ножницы.

    Ход деятельности:

    Стук в дверь, заходит поросёнок и просит помочь ему заготовить картофель на зиму.
    Поросёнок: Здравствуйте ребята! Скоро зима, а я не успел заготовить себе овощей на зиму. Что же мне теперь делать?

    Воспитатель: А что из овощей ты любишь?
    Поросёнок: Я люблю картошку!
    Воспитатель: Ребята, поможем поросёнку заготовить картофель и сложить его в мешки?
    Дети: Поможем!
    Воспитатель показывает несколько картофелин круглой формы.
    Воспитатель: Это что?
    Дети: Картошка.
    Воспитатель: Какой она формы?
    Дети: Круглой.
    Воспитатель предлагает нарисовать ее указательным пальцем в воздухе.
    Воспитатель: А где же мы возьмем картошку для поросёнка?
    Высказывания детей.
    Воспитатель: Я предлагаю вам нарисовать картофель для поросёнка, но для начала отдохнем.

    Пальчиковая гимнастика:

    Я маленькая хрюшка,
    На солнце грею брюшко. (поглаживаем ладони обеих рук)
    И розовые ушки
    Стали на макушке. (прикладываем ладони с сомкнутыми пальцами к голове и сгибаем-разгибаем пальцы)
    Глазки я закрыла, (кончиками пальцев круговыми движениями гладим закрытые глаза)
    Про пятачок забыла:
    На солнце загорел
    И сильно покраснел. (пальчиками рук поочередно прикасаемся к кончику носа)

    Воспитатель: Давайте, пройдём за столы.
    Воспитатель показывает детям «мешки» (шаблоны), которые принес поросёнок.
    Воспитатель: Возьмите кисточки и нарисуйте сухой кисточкой на мешках круглую картошку.

    Воспитатель убеждается, что все дети рисуют круглую форму и предлагает детям нарисовать красками.

    Воспитатель: Ребята, давайте «наполним» мешки картофелем, нарисуем картошку в мешках.

    Дети рисуют на шаблонах коричневой гуашью картофель.

    Поросёнок: Спасибо вам ребята, помогли мне заготовить картофель на зиму. Прощается с детьми и уходит.

    Воспитатель: Молодцы, ребята! Помогли поросенку!

    Вывешивают работы на стенде, воспитатель дает положительную оценку каждой работе.

    Как пошагово нарисовать картофель

    В этом пошаговом руководстве показано, как нарисовать и заштриховать реалистичный картофель с примерами рисования карандашом и простыми инструкциями для каждого шага.

    Рисование картофеля, шаг за шагом

    Шаг 1. Сделайте простой набросок формы картофеля

    Строительный чертеж картофеля

    Начните с наброска контурного рисунка картофеля. Цель состоит в том, чтобы создать «строительный каркас», который определит этот конкретный картофель, оценив его длину, высоту и основные изгибы и изгибы.

    Обязательно нарисуйте очень светлые вспомогательные линии, так как большинство из них будет стерто на следующем шаге.

    Шаг 2 — Рисование линии

    Рисование линии картофеля

    Внутри кадра из предыдущего шага нарисуйте органическую форму картофеля с меньшими изгибами и кривыми. После этого вы можете стереть любые строки доступа с предыдущего шага.

    Когда у вас есть базовая линия картофеля, нарисуйте форму его тени, чтобы помочь вам затемнить ее на следующем шаге. В этом примере основной источник света будет исходить из верхнего левого угла области рисования, поэтому тень будет отбрасываться справа от картофеля.

    Шаг 3 — Применение базового затенения

    Картофельное затенение

    Начните процесс затенения, применяя участки однонаправленных наборов штрихов. в то время как штрихи на каждом участке могут быть примерно параллельны друг другу, попробуйте повернуть общие участки, чтобы обернуть форму картофеля и его внутренние неровности. Затем вы можете применить другие наборы штрихов поверх них, чтобы создать перекрестную штриховку и затемнить различные области картофеля по мере необходимости.

    Как уже упоминалось, в этом случае свет исходит из верхней левой области рисунка.Это означает, что более темные области будут ближе к нижнему левому краю основной формы картофеля, а также на любых более мелких неровностях и изгибах его формы.

    Также будет немного света, отражающегося от поверхности, на которой сидит картофель, что создаст немного более светлую область в самом нижнем правом углу. Имейте в виду, что хотя он будет ярче, чем остальная часть «затененной» области картофеля, эта область все же должна быть значительно темнее, чем области, освещенные основным источником света.

    Аналогичным образом можно не только растушевать сам картофель, но и его тень. Вы также захотите сделать тень темнее у основания картофеля и светлее по мере удаления от нее.

    Описание различных типов ударов см .:

    Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов

    Шаг 4 — Затемнение затенения и завершение рисунка

    Рисунок картофеля

    Продолжайте наносить несколько наборов перекрывающихся мазков, чтобы сгладить текстуру картофеля, а также его тени.Делайте это постепенно по всей поверхности, чтобы не сделать какую-то одну область слишком темной.

    При растушевке самого картофеля старайтесь не полностью смешивать все штрихи в плавные градиенты. Оставив часть штриховки видимой (особенно в светлых областях), картофель будет иметь слегка грубоватую текстуру, которая обычно бывает у большинства картофеля.

    В отличие от самого картофеля, вы можете полностью смешать штрихи для тени.

    Заключение

    Рисование простой картошки может быть отличным занятием для начинающих и художников среднего уровня.Большинство картофеля имеют довольно простые общие формы с достаточным количеством выпуклостей и изгибов, чтобы создать небольшую дополнительную проблему при затенении.

    Если вам нужны более простые уроки, попробуйте:

    Похожие руководства см .:

    Как нарисовать картофель

    Простое, пошаговое руководство по рисованию картофеля

    Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

    На протяжении веков картофель был одним из важнейших источников пищи в мире. Он произрастает в горах Андрес в Южной Америке и является дальним родственником помидора.Считается, что картофель был одомашнен почти 2000 лет назад, а на европейские рынки он попал в 1500-х годах. Его также называют картофелем или окорочком.

    Как вы любите картошку? Этот универсальный овощ часто подают в виде пюре, запекания, картофеля фри, картофельных чипсов, супов или запеканок и многого другого. Существует более 1000 различных видов картофеля, некоторые из которых произрастают в дикой природе по всей Америке.

    Знаете ли вы? И картофель, и помидор относятся к семейству пасленовых.Это означает, что их листья и стебли содержат токсин. Поэтому перед приготовлением ростки картофеля срезают. В противном случае может возникнуть боль в животе, головная боль или другие симптомы. Картофель обычно не едят сырым, так как его приготовление разрушает большую часть этого химического соединения.

    Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

    На протяжении многих лет многие персонажи картофельной тематики появлялись и исчезали, часто в рекламе. Пожалуй, самый стойкий из них — Mr.Картофельная Голова. Игрушка была изобретена в 1949 году, детали из пластика использовались для изготовления настоящего картофеля. Позже был включен пластиковый корпус из картофеля. Производство игрушки продолжалось три четверти века. Мистер и миссис Картофельная Голова снимались в таких фильмах, как История игрушек (1995).

    Хотите нарисовать улыбающуюся картошку, похожую на мистера Картофельной головы? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультфильмов поможет вам. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.

    Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: гриб, кукурузный початок и тыква.

    Пошаговые инструкции по рисованию картофеля

    Рисунок картофеля — шаг 1

    1. Обведите картофель, нарисовав неправильный овал.

    Рисунок картофеля — шаг 2

    2. Нарисуйте руку, выходящую из стороны картофеля. Сначала нарисуйте пару изогнутых параллельных линий. Затем используйте короткие изогнутые линии и линии в форме буквы «U», чтобы создать ладонь и пальцы радостно машущей руки.

    Рисунок картофеля — шаг 3

    3. Нарисуйте оставшуюся руку. Этот складывается, положив руку на бедро — если у картошки есть бедра. Нарисуйте две V-образные линии, пересекающиеся внутрь и наружу тела, чтобы сформировать руку. Затем используйте серию изогнутых и U-образных линий, чтобы обвести руку.

    Рисунок картофеля — шаг 4

    4. Сотрите направляющие линии с картофеля.

    Рисунок картофеля — шаг 5

    5. Нарисуйте большой круг в середине картофеля. Это сформирует первый глаз.

    Рисунок картофеля — шаг 6

    6.Нарисуйте второй круг, образующий оставшийся глаз.

    Рисунок картофеля — шаг 7

    7. Затем используйте две короткие изогнутые линии, которые пересекаются в острых точках, чтобы нарисовать бровь над каждым глазом.

    Рисунок картофеля — шаг 8

    8. Нарисуйте круг поменьше внутри каждого глаза. Внутри этого круга нарисуйте перекрывающиеся овал и круг. Заштрихуйте самый маленький кружок, обозначающий зрачок.

    Рисунок картофеля — шаг 9

    9. Используя две изогнутые линии, нарисуйте широкий открытый рот картофеля. Используйте длинную изогнутую линию, чтобы обвести закругленную прямоугольную форму в верхней части рта, обозначая зубы.Используйте две перекрывающиеся изогнутые линии, чтобы обозначить язык. Наконец, текстурируйте картофель, нарисовав маленькие круги и овалы.

    Полный рисунок картофеля

    Раскрась свой картофель. Многие виды картофеля коричневые, но также могут быть белыми, желтыми, зелеными или даже пурпурными!

    Здесь, в Easy Drawing Guides, можно играть с едой. Ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию растений, где вы найдете целый ряд улыбающихся мультяшных продуктов, включая помидоры, кукурузу и тыквы.

    Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

    Printable Drawing Tutorial

    УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

    Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

    Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

    Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

    Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

    Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

    Как рисовать картошку шаг за шагом Procreate Tutorial

    Хотите усовершенствовать свою игру-натюрморт? Это простое руководство по Procreate поможет вам! Прочтите простое, но исчерпывающее пошаговое руководство по , как нарисовать картофель в цифровом виде с помощью iPad Pro.

    Цифровой рисунок продолжает процветать как захватывающая среда в мире искусства. Многие известные иллюстраторы создали поистине замечательные работы с помощью Procreate на iPad Pro, и теперь ваша очередь опробовать удивительные инструменты, которые может предложить эта художественная среда.

    Это реалистичный рисунок картофеля, Procreate, учебник разберет процесс рисования на планшете и познакомит вас с основами этого удивительного приложения. В качестве примера мы воспользуемся тем, как нарисовать картошку!

    Как рисовать картофель: рисование на iPad

    Я иллюстратор из Торонто, специализируюсь на книжной иллюстрации, портретной живописи, редакционной иллюстрации и выставочном дизайне. За последние несколько лет цифровая среда стала для меня важным инструментом рисования и неотъемлемой частью моего процесса иллюстрации в целом.

    Если вы новичок в цифровом рисовании, я уверен, что вы будете поражены как тем, насколько легко его подобрать, так и тем новым диапазоном возможностей рисования, которые он предоставляет. Создание иллюстраций повседневных вещей вокруг вашего дома, таких как картофель, с помощью Apple Pencil на iPad Pro, позволяет использовать новые и выгодные способы создания слоев, текстуры и размеров, а также это действительно очень весело. Иллюстратор

    Торонто Марк Шейбмайр делится советами о том, как рисовать картофель.

    Набросок рисунка картофеля на кухне

    Один из лучших способов стать экспертом в рисовании картофеля — это посетить местный фермерский рынок.На моем любимом фермерском рынке в Торонто есть городской фермер, который выращивает прекрасные традиционные сорта.

    Инки в Перу первыми начали выращивать картофель между 8000 и 5000 годами до нашей эры. В 1536 году испанцы завоевали Перу, открыли для себя универсальность картофеля в кулинарии и отправили его в мешках обратно в Европу.

    Говорят, что существует более 4000 сортов местного картофеля, в основном произрастающего в Андах. Они бывают разных размеров, форм и цветов. Вы можете нарисовать картофель, используя обычные сорта Юкон Голд или Рюссет, но при этом весело есть и рисовать привлекательный фиолетовый или розовый картофель.

    Предлагаем приобрести разнообразную картошку для вашего рисунка. Разнообразие цветов, форм и фактур помогает сделать натюрмортный овощной портрет более интересным. Не забудьте разложить картофель на кухонном столе, чтобы фотографировать при хорошем естественном освещении.

    Вы, конечно, должны будете съесть этот картофель, когда закончите рисовать. Почему бы не приготовить один из наших популярных рецептов картофеля?

    Некоторые из наших фаворитов: Боло де Како, картофельные кожуры с сыром и беконом, Татер Тот Путин, Culurgiones Сардинский сыр и паста с картофелем, Вегетарианский малай Кофта, Немецкие картофельные клецки Kartoffelknödel, Тушеное мясо с бобами из тунисской фасоли Пкаила, Чупе де Чупе , Ахиако Кубано, Роти Канаи Карри и Тартифлет Реблошон.

    Если вы абсолютно одержимы окорочкой, мы настоятельно рекомендуем полететь на остров Принца Эдуарда, чтобы посетить Канадский музей картофеля!

    Potato Drawing Procreate Tutorial

    Скромный картофель. Довольно простой, но универсальный крахмалистый растительный корм, который присутствует во многих диетах по всему миру. Картофель, особенно любимый за его простоту и долгий срок хранения в холодные зимы, не всегда славился своей красотой или предметом искусства.

    Наше руководство по рисованию картофеля вот-вот изменит все это! Картофель — отличный предмет для рисования натюрморта.В рисовании натюрморта используются неживые, повседневные предметы, которые хорошо удерживать неподвижно, в качестве субъектов для отработки техник рисования, таких как свет и тень, цвет, форма и текстура. А что лучше для этих целей, чем картошка?

    Обманчиво простой на первый взгляд, но с поразительным количеством деталей при ближайшем рассмотрении, картофель — это больше, чем кажется на первый взгляд (каламбур).

    К счастью для вас, Procreate позволяет легко и весело воссоздавать характерные черты картофеля в ваших рисунках.В этом учебном пособии о том, как рисовать картофель, процесс разбит на отдельные этапы, которые позволят вам в кратчайшие сроки создать натюрморты из картофеля.

    Не говоря уже о том, что методы Procreate, которые вы будете использовать в этом уроке, помогут вам добавить множество новых интересных инструментов в ваш арсенал!

    Изучите процесс создания цифрового рисунка картофеля с помощью Procreate на iPad Pro.

    Учебное пособие по Procreate: как рисовать картофель с помощью iPad Pro

    Давайте сначала настроим новый холст в Procreate.Когда вы впервые откроете приложение, вы окажетесь в «галерее», где будут видны все ваши работы. Нажмите «+» в правом верхнем углу экрана, и появится меню, в котором вы можете выбрать размер холста.

    Чтобы выбрать размеры, нажмите «Создать собственный холст» и введите их (в мм, см, дюймах или пикселях). Вы можете просто выбрать «размер экрана», однако я рекомендую увеличить его, чтобы у вас была возможность распечатать готовую деталь с хорошим разрешением.

    Для моего рисунка гор я создал холст размером 22 x 29 дюймов.Для холста такого размера я выбрал разрешение 150 точек на дюйм. Если вы сделаете слишком много, максимальное количество слоев, которое вы можете иметь в своем произведении, может оказаться слишком мало для наших целей.

    Procreate Tutorial: на этой панели инструментов представлены наиболее часто используемые инструменты рисования.

    Теперь важно изучить и ознакомиться с базовыми инструментами Procreate . Начнем с панели инструментов в правом верхнем углу холста.

    • Инструмент «Кисть»: Это инструмент, с помощью которого вы рисуете / раскрашиваете.Коснитесь его, чтобы открыть библиотеку кистей. Кисти Procreate распределены по категориям в списке в левой части раскрывающегося меню. Коснитесь любого из них, чтобы просмотреть параметры кисти в каждой категории. Выберите то, что вам нравится, а затем снова коснитесь значка кисти на панели инструментов, чтобы закрыть меню. А теперь займись писаниной! Попробуйте использовать несколько разных кистей и используйте Apple Pencil с разным давлением и углом наклона — он удивительно реалистично реагирует на вашу руку.
    • Ластик: Он делает именно то, что вы думаете! Коснитесь его, и вы откроете ту же библиотеку кистей, что и при нажатии на инструмент кисти.Попробуйте несколько и посмотрите, как он стирает ваши каракули.
    • Инструмент «Цвет»: Это ваша цветовая палитра. Нажмите, и он откроется в виде по умолчанию «Диск». Используйте внешнее колесо для выбора цвета и внутренний круг для выбора светлоты / темноты. Или вы можете использовать квадратный вид, в котором они сочетаются. Когда вы выбрали цвет, который хотите использовать, снова коснитесь цветного значка на панели инструментов, чтобы закрыть меню. Опять же, нарисуй! Выберите различные комбинации кистей и цветов, чтобы почувствовать процесс окрашивания.
    • Инструмент Smudge Tool: Используется для смешивания цветов и создания градиентов. Этот инструмент действует так же, как если бы вы взяли карандаш по бумаге и потирали ее, чтобы растушевать. Инструмент размазывания довольно хорошо имитирует реальный объект, но к нему нужно привыкнуть.
    • Инструмент «Слои»: Это меню можно использовать для создания нескольких слоев на холсте и выбора между ними. Как это сделать, и преимущества слоев будут лучше всего понятны, если проследить мой собственный пример здесь, в этом руководстве по Procreate.
    Реалистичный рисунок картофеля: ползунки размера кисти и ее непрозрачности также являются важными инструментами.

    В левой части холста находятся ползунковые панели инструментов.

    • Размер кисти: Верхний бегунок. Нажмите, удерживайте и перемещайте вверх и вниз, чтобы отрегулировать размер кончика кисти. Откроется окно предварительного просмотра, которое поможет вам. Этот ползунок одинаково используется для инструментов кисти, размазывания и ластика.
    • Непрозрачность кисти: Нижний ползунок. Это работает так же, как ползунок размера кисти, но для непрозрачности кисти.
    • Отменить / Вернуть: Под ползунками вы увидите эти две кнопки. Нажатие кнопки отмены отменяет последний штрих, который вы нарисовали / стерли. Наоборот с кнопкой повтора. Это очень полезный инструмент, которым вы, вероятно, будете часто пользоваться. Вы также можете отменить, нажав один раз в любом месте холста двумя пальцами.

    В левом верхнем углу холста также есть панель инструментов. Что касается этих инструментов, я буду указывать на них и объяснять их по мере необходимости.

    Научиться рисовать картофель по эталонной фотографии с Procreate на iPad Pro легко.

    Как нарисовать картофель Шаг первый: выбор эталонной фотографии

    Если вы можете сделать эталонное фото самостоятельно, отлично.Вы можете использовать сам iPad, чтобы сделать хорошие фотографии. Если у вас нет под рукой картошки, в Интернете есть множество изображений, из которых вы можете выбрать. Рекомендуется выбрать тот, который не защищен авторскими правами, и есть несколько веб-сайтов, на которых есть большие библиотеки бесплатных изображений.

    Я сам сделал эталонное изображение на кухне. Я включил два картофеля Юкон Голд (мой любимый сорт и один с красивой желтой мякотью), один целиком и один разрезанный пополам, чтобы также добавить внутреннюю текстуру.Я положил их на небольшую бамбуковую разделочную доску в месте, где они были хорошо освещены и чтобы я мог сделать красивую четкую фотографию. Учебное пособие по

    Procreate: сделайте свой собственный эталонный снимок с помощью камеры на iPad Pro

    Прежде чем приступить к рисованию, первое, что нужно сделать, — это настроить эталонное фото для работы. Отличный вариант с iPad Pro заключается в том, что вы можете держать свою фотографию открытой в окне рядом с холстом Procreate во время работы.

    Для этого коснитесь и удерживайте полосу внизу по центру экрана в Procreate, затем медленно потяните вверх меню iPad (если вы проведете слишком быстро, закроете Procreate).

    Когда меню открыто, нажмите и удерживайте значок фотографии и перетащите его в левую часть экрана (или в правую, для левшей!). Потяните за край окна Procreate и отпустите. и тада, у вас оба открыты одновременно. Вы также можете настроить размер окна фотографии, удерживая и перемещая боковую панель окна.

    Советы по рисованию картофеля: iPad Pro позволяет легко настроить разделенный экран.

    Как рисовать картофель. Шаг второй: грубый набросок

    Теперь вы готовы начать рисовать картофель! Первый шаг — сделать грубый набросок вашего рисунка и всех его основных деталей в качестве ориентира для его раскраски.Для этого контура я использовал техническую кисть-перо в разделе «Рисование» в меню кистей, потому что это дает красивую чистую линию. Ваш эскиз ни в коем случае не должен быть идеальным. Однако он предназначен для использования в качестве руководства по рисованию, поэтому не торопитесь и настраивайте его, пока не получите пропорции и размещение всех функций там, где вы хотите.

    Вы можете настроить размер и положение различных элементов на направляющем чертеже с помощью инструмента «лассо». Это инструмент в верхнем левом меню, который выглядит как буква «S».Коснитесь его, а затем убедитесь, что в нижнем меню выделено «от руки». Затем вы можете использовать свой Apple Pencil, чтобы обвести ту часть, которую хотите отрегулировать. Например, одна из половинок картофеля, которую вы хотите сделать немного больше, ближе к центру или немного наклонить. Тот, который вы обвели вокруг этой половинки картофеля, коснитесь инструмента курсора в верхнем левом меню, и вы увидите ограничивающую рамку, которую вы можете использовать для внесения этих корректировок.

    Позже, когда вы закончите использовать руководство, вы можете убрать его из поля зрения, отключив его видимость в меню слоев.Просто снимите флажок на слое в его раскрывающемся меню (третий инструмент слева в верхнем правом меню).

    Как рисовать картофель: грубый набросок может стать отличным руководством для вашей окончательной цветной иллюстрации.

    Как нарисовать картофель. Шаг третий: выделение форм.

    Следующим шагом будет выделение форм картофеля и разделочной доски с помощью сплошной цвет. Вы сделаете это на новом слое. Чтобы создать новый слой, нажмите значок «слои» в правом верхнем меню, а затем нажмите «+».Затем нажмите, удерживайте и перетащите новый слой под слой эскиза в раскрывающемся списке. Таким образом, вы по-прежнему будете видеть слой наброска поверх него в качестве ориентира.

    Теперь вы собираетесь обвести контур ваших фигур картофеля, а затем заполнить этот контур цветом. Я снова выбрал инструмент «Техническое перо» из меню рисования для этого этапа, потому что у него красивые гладкие края. Чтобы определить, какой цвет использовать, я взглянул на мою эталонную фотографию картофеля и попытался в целом сопоставить ее со «средним» цветовым тоном каждого кусочка.Теперь, используя свой набросок в качестве ориентира, обведите форму картофеля, пока не получите полностью замкнутую форму. Затем снова нажмите и удерживайте цветной значок в правом верхнем углу, чтобы «заполнить» фигуру этим цветом.

    После того, как я сделал три формы картофеля, я заблокировал разделочную доску тем же методом, но на другом отдельном слое, чтобы потом можно было редактировать, не мешая картофелю.

    Как рисовать картофель: выделение фигур — отличный способ начать рисование

    Как рисовать картофель Шаг четвертый: базовые градиенты

    Теперь, когда у вас есть базовые слои цвета, вы можете начать «рисовать» и добавлять слои цвета чтобы создать текстуру и детали вашего картофеля.Внимательно посмотрите на свою эталонную фотографию и постарайтесь увидеть лежащие в основе градиенты светлых и темных тонов под всеми более мелкими деталями.

    Используя тот же метод, что и с фоном, вы можете грубо закрасить более светлые и темные области, а затем смешать и сгладить их с помощью инструмента smudge tool. Для этой части я выбрал кисть «Тамар» в разделе «Рисование» в меню кистей, потому что она естественным образом создает текстуру, аналогичную текстуре на кожуре картофеля.

    Как рисовать картофель: Procreate упрощает выделение частей рисунка для раскрашивания.

    Procreate имеет несколько функций, которые значительно упрощают эту часть наложения.Во-первых, вы можете снова использовать инструмент лассо , чтобы изолировать область, которую вы хотите закрасить. Это означает, что вы можете свободно рисовать на выбранной области, не растекаясь за изоляцией, что дает вам красивый острый край.

    Это очень помогло половинкам картофеля изолировать кожицу от внутренней части. Выберите инструмент лассо и обведите область фигуры, на которой есть кожа. Затем вместо того, чтобы нажимать инструмент курсора, вместо этого нажмите инструмент рисования, и тогда вы сможете рисовать и размазывать только кожу.

    Procreate Tutorial: Alpha Lock — это инструмент Procreate, который поможет вашему процессу рисования

    Вторая особенность — это альфа-блокировка . Если вы «заблокируете альфа-канал» слоя, вы сможете рисовать только на том, что уже существует на этом слое. Это означает, что при смешивании некоторых цветов вам не нужно беспокоиться о том, что ваши пятна будут выходить за края заблокированной вами формы. На моем рисунке картофеля это хорошо сработало для всего картофеля, так как кожица была непрерывной по всей форме.

    Чтобы заблокировать слой по альфа-каналу, откройте меню слоев.Двумя пальцами проведите вправо по слою, который хотите заблокировать. Если вы сделали это успешно, на миниатюре слоя появится клетчатый фон. Чтобы разблокировать слой в любой момент, просто проведите по нему двумя пальцами вправо еще раз.

    Рисунок картофеля. Шаг пятый: блики и блики.

    Когда у вас есть базовые градиенты тона, вы можете начать добавлять более мелкие детали. Я рекомендую сделать это на другом новом слое, чтобы вы могли редактировать их, не нарушая градиенты, которые вы уже создали под ним.Здесь полезно увеличить масштаб и хорошо рассмотреть различия в пятнах и пятнах шероховатости на кожуре картофеля.

    Не стесняйтесь экспериментировать с разными кончиками кистей для получения разных эффектов. Например, чтобы создать пятнистые пятна грязи, я выбрал кисть «мокрый акрил», увеличил размер кисти до размера участка, который рисовал, а затем просто коснулся кисти один раз, чтобы создать довольно реалистичное «пятно». . »

    Как рисовать картофель: множество кончиков кистей Procreate дают вам множество вариантов текстуры.

    Внутренняя поверхность картофельной мякоти также имеет множество вариаций цвета, особенно в центре и по краям.Просто продолжайте добавлять и растушевывать эти цвета, пока не получите желаемый эффект.

    Для разделочной доски я хотел создать древесную текстуру без необходимости кропотливой прорисовки всей текстуры древесины. Я сделал это, выбрав кисть, которая выглядела как довольно полосатая, опять же влажная акриловая кисть. После альфа-блокировки слоя базового цвета для доски я сделал один длинный штрих по доске и удерживал карандаш в конце штриха. Если вы удерживаете его достаточно долго, Procreate привяжет ваш штрих к идеально прямой линии, которую вы можете повернуть и разместить там, где хотите.Выполнение этого с помощью кисти с полосами создало пеструю текстуру древесных волокон, которая выглядела довольно убедительно. Я сделал больше подобных мазков по всем направлениям (но не слишком много), используя небольшие вариации их цвета и позволяя им слегка перекрывать друг друга.

    Как рисовать картофель: мелкие детали сделают вашу иллюстрацию более реалистичной.

    Как нарисовать картофель. Шаг шестой: финальные детали.

    Последними деталями, которые я добавил в свой рисунок картофеля, были пятна, глаза, тени и царапины на разделочной доске.Опять же, все это было на отдельных слоях, чтобы упростить редактирование. Что касается пятен, обратите внимание на разницу в темноте пятен на разных участках. Когда я увеличил масштаб, я увидел, что на самом деле у большинства пятен был темный центр с более светлым кольцом вокруг них. Воспроизведение этих различий вместо того, чтобы придавать пятнам одинаковый оттенок по всему картофелю, поможет придать вам более реалистичный вид. Не торопитесь и постарайтесь потеряться в процессе рисования.

    Procreate Tutorial: Увеличьте масштаб, чтобы получить точные детали.

    Для теней снова начните с нового слоя, расположенного под картофелем, но поверх разделочной доски.Нарисуйте тени с помощью кисти с чистыми краями (например, технической ручки) и залейте их темным, почти черным цветом. Затем вы можете использовать непрозрачность слоя, чтобы сделать их слегка прозрачными, чтобы сквозь них просвечивала текстура разделочной доски.

    Для этого откройте меню слоев, затем нажмите «N» на теневом слое. Затем вы можете настроить ползунок на желаемую прозрачность. Для своих теней я также отрегулировал непрозрачность ластика (ползунок в левой части экрана) и убрал немного больше в определенных местах, чтобы тени лучше соответствовали эталонной фотографии.

    Procreate Tutorial: Регулировка непрозрачности — полезный инструмент при цифровом рисовании

    Чтобы добавить царапины, я выбрал грубую кисть (снова «тамар» в разделе «рисование») и уменьшил размер кисти почти до минимального уровня, используя ползунок слева сторона экрана. Затем я использовал тот же трюк, нарисовав штрих и удерживая карандаш, пока он не стал прямым, имитируя царапину от ножа на доске.

    И, наконец, я выбрал цвет фона для своего рисунка, который, как мне казалось, дополнял тона переднего плана.Когда вы открываете меню слоев, внизу появляется «фоновый слой». Вы можете просто коснуться его и выбрать цвет на цветовом круге.

    Помните, если вы когда-нибудь захотите отменить определенный штрих, просто коснитесь экрана один раз двумя пальцами. Вы можете вернуться на любое количество штрихов таким образом, Procreate запоминает все!

    Полезные советы:

    • Чтобы вернуться к цвету, который вы уже использовали, коснитесь одним пальцем области с цветом, который вы хотите повторно выбрать, и удерживайте.Появится увеличительный круг, и вы можете переместить его в нужное цветовое пятно. Поднимите палец, и он выберет этот цвет для вашей кисти.
    • Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб , «зажимая» экран двумя пальцами. Не забывайте, что вы можете увеличивать области с мелкими деталями. Вы также можете повернуть холст с помощью зажима двумя пальцами (вместо того, чтобы поворачивать сам iPad, что является неизбежной привычкой, когда вы привыкли переворачивать лист бумаги — есть более простой способ!)
    • Внесение исправлений — После того, как вы закончили рисовать деталь на иллюстрации, вы можете понять, что это, возможно, не совсем правильная форма или пропорции были немного неправильными.Удивительная особенность Procreate заключается в том, что вместо того, чтобы стирать и рисовать снова (много работы!), Вы можете вместо этого изолировать часть рисунка и растянуть ее. Для этого вы можете снова использовать инструмент лассо, чтобы обвести область, которую вы хотите растянуть. Как только вы это сделаете, нажмите на значок курсора (четвертый значок в меню в верхнем левом углу экрана). Это создаст ограничивающую рамку вокруг области, которой вы хотите управлять. Оттуда вы можете растянуть область, как вам нравится, используя точки вытягивания.Как только вы разместите его там, где хотите, снова нажмите значок курсора.

    Вам также может понравиться читать…

    Вы завершили наш учебник по реалистичному рисованию картофеля!

    Вы научились рисовать картошку!

    Если вы тот, кто много рисует или рисует, вы знаете, что можно продолжать и продолжать, настраивая и настраивая, в вечность. И, честно говоря, Procreate делает это еще проще.Однако положительным моментом является то, что вы можете оставить деталь в покое на время, а затем очень легко продолжить с того места, где остановились, без необходимости вынимать всю краску и расходные материалы.

    С учетом всего сказанного вы будете знать, когда это будет сделано, а для приятного завершения процесса цифрового рисования вы можете использовать одну из моих любимых функций Procreate — замедленное видео. По умолчанию Procreate записывает весь процесс рисования (вы можете отключить это, но почему?). После завершения рисования вы можете воспроизвести все это на высокой скорости.Это весело смотреть и фантастически делиться с любопытными поклонниками вашего искусства. Если вы иллюстратор-фрилансер, то обнаружите, что предложение таймлапс-видео работы ваших клиентов является конкурентным преимуществом. И что еще лучше, предложение видео, демонстрирующего создание вашего рисунка картофеля, не требует дополнительного времени или денег.

    Используя это руководство по Procreate в качестве пошагового руководства по рисованию картофеля, я уверен, что вы будете очень довольны своим результатом. После того, как вы проделали все движения от начала до конца, вы можете поэкспериментировать и освоить свой собственный процесс.Эта среда имеет так много возможностей, что вы действительно можете дать волю своему творчеству. Так что погрузитесь в мир цифровых технологий и получайте удовольствие!

    Теперь вы знаете, как сделать самый реалистичный рисунок картофеля!

    Лучшие приложения для иллюстраций

    Эта история предлагает пошаговое руководство Procreate о том, как рисовать картофель. Важно отметить, что есть еще несколько приложений для рисования, которые вы можете использовать на iPad Pro при рисовании картофеля. Вот лишь некоторые из них:

    • Примечания: Приложение Apple sketch, которое поставляется с вашим iPad! Простой, легкий в использовании для быстрых набросков, бесплатно и быстро.Хотя для серьезного рисования вы можете искать приложения с более надежными опциями / инструментами. Цена: БЕСПЛАТНО
    • Adobe Illustrator Draw: Это приложение предназначено для создания векторной графики с очень интуитивно понятным интерфейсом. Он также может синхронизироваться с Adobe Creative Cloud, что означает, что вы можете без проблем переносить свою работу между iPad и настольным компьютером. Цена: БЕСПЛАТНО с подпиской Creative Cloud, цены на ежемесячный план варьируются.
    • Inspire: Быстрый и приятный отзывчивый, с огромным разнообразием настраиваемых инструментов и более 80 кистей.Отлично подходит как для начинающих, так и для среднего уровня. Цена: 13,99 канадских долларов, 27,99 долларов за версию Pro.
    • Procreate: одно из самых популярных приложений для рисования, оно без проблем работает с Apple Pencil, отличается высокой отзывчивостью и предлагает отличный набор инструментов, представленных в ужасающе простом интерфейсе. Цена: $ 13,99 CAD

    Если вы новичок в цифровом иллюстраторе, мы также рекомендуем приобрести Руководство для начинающих по цифровой живописи в Procreate, iPad и iPad Pro для чайников, защитный чехол для iPad и чехол для карандашей Apple Pencil.

    Procreate Tutorial: преимущества iPad Pro

    • Этот процесс очень похож на рисование с использованием традиционных методов на бумаге. Вы будете в восторге от того, насколько это интуитивно понятно, и что для самой рисованной части вам не нужно ничего заново учить.
    • Оптимизированный процесс. Все ваши принадлежности — фотоаппарат, справочные фотографии, бумага, ручки, карандаши, ластик, точилка для карандашей, краска и кисти — все объединено в одном месте — iPad Pro и Apple Pencil.
    • Возможность отмены, когда ваш перо был неправильным.Вы также можете редактировать определенные элементы постфактум. Толщина этого куска слишком велика, мне не совсем нравится цвет, который я здесь использовал. Все это можно исправить!
    • Возможность работать в слоях, рисовать или раскрашивать определенные элементы или под ними, не беспокоясь о случайном стирании или загрязнении цвета.
    • Вы не привязаны к своему рабочему столу, вы можете удобно устроиться и работать где угодно. И это в том числе и за пределами вашего собственного дома.
    • Легкость передачи / совместного использования вашего искусства.Ваш готовый продукт уже находится в формате, который вы можете добавить в свое портфолио иллюстраций онлайн, поделиться в социальных сетях и т. Д. Нет необходимости организовывать высококачественное сканирование или профессиональную фотографию.
    • Возможность копировать элементы (например, для создания паттернов) вместо того, чтобы рисовать одно и то же снова и снова.

    Если вы иллюстратор-фрилансер и хотите улучшить свою игру, знакомство с этим средством принесет вам огромную пользу. А если вы любитель, который просто любит рисовать, хотите повеселиться, создавая картофель или другие натюрморты, iPad Pro и Apple Pencil могут помочь вам делать то, о чем вы, возможно, даже не думали.

    Некоторые ссылки в этой истории используют партнерские ссылки. Это означает, что если вы совершите покупку через наш сайт, Dobbernationloves получит небольшую комиссию в размере без дополнительных затрат для вас . Ваша поддержка помогает нам создавать всеобъемлющий контент.

    Милый, милый, с карандашом и растением

    Как нарисовать картошку в 4-х вариантах будет рассказано в этой статье! Картофель — так в народе называют плоды растения «Картофель.Картофель принадлежит к семейству пасленовых. Это травянистое растение, которое дает урожай в виде подземных клубней.

    Клубни картофеля коричневого цвета, из них можно приготовить множество вкусных блюд. Рисовать картошку — занятие увлекательное и увлекательное! Самое вкусное — пюре. Не раз за голодные годы, которые случились в нашей истории, многие сельские семьи выживали благодаря картошке. В нашем уроке мы будем поэтапно рисовать клубни картофеля карандашом.

    Картофельный рисунок (вариант 1)

    Этап 1. На всем листе бумаги рисуем два больших овала. Эти овалы пересекаются друг с другом. У нас будет два клубня картофеля.


    Этап 2. Обрисовываем неровные края клубней картофеля. По линиям овалов делаем неправильную кайму.


    Этап 3. На картофеле всегда так называемые глазки. Это небольшие вмятины, вмятины. Мы показываем здесь эти глаза маленькими поперечными штрихами, дугами.


    Шаг 4. Теперь нарисуйте дополнительные линии вокруг глаз. Они придадут нашим клубням большую натуральность.


    Шаг 5. Убираем все ненужные вспомогательные линии, оставляя только необходимые очертания нашей картошки.


    Шаг 6. Раскрасьте картофель в коричневый цвет, показывая глаза черным и выделяя блики и тени на клубнях. Получились очень натуральные и естественно нарисованные клубни популярной культуры — картофеля.

    Как нарисовать милую картошку (Вариант 2)

    Нарисуйте большую картошку
    Начнем с одной большой картошки — круглой и попросим сковороду.Из него можно сделать все что угодно — отварить, зажарить, сделать чипсы. Итак, давайте разберемся, как нарисовать картошку карандашом.
    Сначала нарисуйте общую форму — большой вытянутый овал. Контур должен быть аккуратным, не рваным.


    Нарисуем контур мягким карандашом — так контуры будут более четкими. Все же необходимо очертить небольшие дуги — так называемые «глазки» картошки (официально их называют добавочными почками).


    Затем сделайте тени — естественными и падающими.Люк очень осторожно. Естественная тень должна быть очень светлой, падающая — немного темнее.
    Все, картошка готова.

    Картофельный рисунок для малыша (вариант 3)

    Реалистичный картофель. Рисуем красками
    Если вы хотите нарисовать картофель так, чтобы он выглядел «как настоящий», лучше всего выбрать для этой цели акварель — эти удивительно воздушные и яркие цвета могут творить чудеса даже в руках начинающего художника. Именно с ними проще всего научиться рисовать картошку красками.

    Хотя мы и рисуем красками, без карандашного наброска не обойтись. Вы должны слегка набросать общую форму картофеля. В нашей стране он будет закруглен с одной стороны, а с другой — удлинен. Работайте карандашом очень быстро, аккуратно; нажимать на стилус не нужно. Если что-то пойдет не так, можно стереть контур и снова нарисовать.


    Теперь добавьте маленькие точки и очертания будущей падающей тени. Частично эти точки можно увидеть на молодом картофеле, кожица у него еще довольно тонкая.


    Приступим к работе с цветом. Оттенки желтого образуют объем: к центру картофель должен быть светлее, а по краям — ярче. Так картина будет смотреться очень живо, естественно.


    Теперь тени. Естественная темнота картофеля и точки на кожуре будут теплого коричневого оттенка. Но падающая тень темнее и холоднее. Старайтесь не выходить за контур, чтобы узор выглядел аккуратно. Если такая ошибка все же произошла, аккуратно протрите пятно щеткой, смоченной водой.
    После этого рисунок можно считать завершенным.

    Как нарисовать растение картофеля (вариант 4)

    Кстати, раньше картошку сажали на клумбах в палисадниках — так ценили красоту цветов. И еще скажу: очень мило выглядят.
    Как нарисовать картофель


    Листья у картофеля непарные и даже прерывистые. Что это значит? Лист состоит из крупных овальных долей, перемежающихся небольшими сегментами.Выглядит это так: пара больших, пара маленьких, снова пара гигантских.
    Картофельные цветы
    Рисуем цветы картофеля


    Цветки собраны в лоскут соцветия. Они и белые, и розовые, здесь фиолетовый. Цветки милые: звездчатые с пятью лепестками. В центре пять тычинок срастаются с ярко-желтыми пыльниками вокруг тонкого зеленого пестика.
    Как нарисовать цветущий картофель


    Красиво будет прекрасно оформлена клумба.
    А в шутку: угадайте, где природа, а где рисунок.

    Удаляет ли картофель соль из пищи?

    Несмотря на простоту самого жеста, добавление нужного количества соли — одна из самых сложных и рискованных операций при приготовлении пищи. Не нужно долго объяснять, почему: даже слишком много соли в блюде рискует полностью испортить вкус. Это особенно вероятно при приготовлении первых блюд и гарниров, в которых соль имеет тенденцию растворяться в большей степени, но все мы сталкивались с чрезмерно соленой курицей или заварным кремом Lorraine .Ужасно не правда ли?

    Многое было сказано и написано в научных терминах о том, как устранить или хотя бы смягчить проблему, и само собой разумеется, что были изобретены многочисленные домашние средства, которые должны нейтрализовать чрезмерно соленое блюдо. Одно из наиболее распространенных исправлений — добавление картофеля в блюдо , целиком или нарезанным на части (в зависимости от того, кто объясняет метод, часто подкрепленный псевдонаучными идеями, достойными фантастического фильма).Согласно этой теории, картофель впитывает излишки соли, как губка, позволяя вам восстановить то, что в противном случае было бы отправлено в мусорное ведро.

    Затем, вокруг этого быстрого исправления, появилось множество методов в отношении количества и времени, которые, как правило, делают его еще более достоверным.

    Например, некоторые авторитетно утверждают, что правильная пропорция — это «картофель для супа» (как если бы «суп» был количеством) и в течение периода времени, эквивалентного 25 и 35 минутам, чтобы не рисковать удаление всей соли.Если вы просмотрите Интернет или пообщаетесь с друзьями, которые увлекаются готовкой, вы обнаружите, что этот метод действительно довольно популярен, настолько, что будет интересно объяснить, что он не имеет никакого научного обоснования и на самом деле принадлежит богатый и разнообразный мир кулинарных мифов. И наша миссия — развенчать все подобные мифы.

    Почему картофель не снижает соленость блюда

    Нет объяснения, почему этот метод не работает, по той простой причине, что научный подход обязывает вас доказать обратное, то есть, что определенная техника или процедура работают.Разница небольшая, но важная: , если добавление картофеля в чрезмерно соленое блюдо не меняет вкус, это означает, что исправление не работает , без необходимости ходить вокруг да около.

    Итак, почему бы не попробовать это на себе: добавьте картофель в очень соленый суп и … суп все равно будет соленым, но, во всяком случае, теперь у вас будет хороший вкусный вареный картофель. Некоторые даже пытались подойти к проблеме с научной точки зрения, проведя надлежащий эксперимент, и с правильным оборудованием вы можете повторить его сами.

    Как исправить соленый суп?

    Возьмите две пробы воды по 400 мл и добавьте к ним одинаковое количество соли, скажем, 35 ​​граммов. Затем, не перемешивая, кипятите два образца одинаковое время до растворения соли. На этом этапе добавьте очищенный картофель весом около 80 граммов в один из образцов. Наконец, через 30 минут снимите оба образца с огня и отфильтруйте их. Затем проведите анализ с помощью рефрактометра. Оба образца дают идентичный результат, который показывает, что в картофеле не снизилась концентрация соли.Если вам интересно, почему этот трюк не работает, вместо этого спросите себя, каковы шансы, что он сработает, поскольку картофель не может избирательно поглощать какие-либо вещества .

    Итак, , что можно сделать, чтобы приготовить соленый суп или любую другую пищу со слишком большим количеством соли? На самом деле есть несколько методов, которые действительно работают:

    1. Самым очевидным решением может быть просто смыть соль с чрезмерно приправленного предмета, если она еще не была добавлена ​​в блюдо.
    2. Разбавьте его, добавив жидкость какого-либо типа, например воду или молоко.Возможно, вам придется увеличить пропорции других твердых ингредиентов, чтобы блюдо не стало слишком тонким, но в худшем случае вы останетесь с остатками супа. Может быть, вам стоит просто удвоить рецепт, пока вы его готовите, пригласить всех своих соседей и превратить трагедию в праздник.
    3. В качестве альтернативы можно добавить сладкий ингредиент, который может частично сбалансировать вкус.
    4. Принесите кислоту. Ничто так не делает слишком соленую пищу, как лимонный сок, который может замаскировать соленый вкус.Вы также можете использовать уксус или другие кислые цитрусовые, в зависимости от блюда.

    Но лучший способ сохранить вкус ваших блюд — это вообще избегать соли. Отмеряя соль или другие сильные специи, не делайте это над кастрюлей или сковородой, поскольку промах может испортить все ваши усилия. Также обратите внимание на содержание соли, которое входит в состав некоторых ингредиентов, таких как бульоны или сыры, из-за чего уровень солености может подкрасться к вам.

    Что касается картошки, то она всегда отличный гарнир.

    Узнайте больше о том, как приготовить слишком соленую пищу.

    Винсент Ван Гог — Едоки картофеля

    Peter van Overbruggen, De ‘Aardappeleters’ geïnspireerd door een schilderij uit Eindhoven? , стр. 59-62

    Par Louis Anfray, ‘Les mangeurs de pommes de terre’ dans l’oeuvre de Vincent Van Gogh: ответ на статью M.L. Ганс , стр. 1, 7

    презентация Хенк ван Ос; красный. Инеке Миддаг, Лилиан Боза, [Mythe van gewone mensen] [видео] , 2000

    Яап В.Brouwer, De aardappeleters en de literaire bronnen , p. 4-8

    De aardappeleters van Van Gogh onderzocht , p. 2

    J.G. van Gelder, De aardappeleters van Vincent van Gogh , 1949, стр. 5-14

    Лори Шнайдер Адамс, Искусство сквозь время , 2007, стр. 809

    Йохан Янсен, Отто Люрс, Искусство в свете: световые эффекты в живописи и скульптуре: искусство и технологии , 1985

    Роберт Розенблюм, Х.В. Янсон, Искусство XIX века: живопись и скульптура , коп. 1984, стр. 352

    Воутер ван дер Вин; прив. Доминик-Шарль Янссенс, Атаковано в самом корне: расследование последних дней Ван Гога , 2020, стр. 33-34

    Hrsg. фон Ингрид Бруггер, Хайке Эйпельдауэр; Кеннет Бендинер … [и др.], Augenschmaus: vom essen im stilleben , 2010

    Ed. Тимоти Дж. Стэндринг, Луи ван Тилборг; с эссе Саймона Келли, Ричарда Кендалла, Тейо Медендорпа… [и другие.] ; при участии Алисии Робин Кун, Becoming van Gogh , 2012, p. 16-17, 29, 33, 57, 68, 74

    ондер красный. ван Х.П. Bremmer, Beeldende Kunst

    Klaus Türk, Bilder der Arbeit: eine ikonografische Anthologie , 2000, стр. 118

    Gerard Sonnemans, Jurgen Pigmans en Theo Cuijpers, Blikken op Brabant: de canon van Nederland in North Brabants Perspectief , 2012, p. 169

    Дэвид Старк, Le Bénédicité Шарля де Гру: источник для Les mangeurs de pommes de terre Ван Гога , p.205-208

    Кэтлин Пауэрс Эриксон, Христианский век: от проповедей к живописи: религиозное рвение Ван Гога , стр. 300-302

    Полное собрание сочинений Винсента Ван Гога , 1978, т. 1, пл. 50.

    Эрве Фишер, Les couleurs de l’Occident: de la Préhistoire au XXIe siècle , 2019, p. 19-191

    Beate Welkerling, Die Kartoffelesser Vincent van Goghs: konzeptionierung eines Bildes kulturhistorischen Bezüge und sein Stellenwert в Hinsicht auf das Gesamtwerk des Künstlers , 1991

    Лин Арисон, Нил Фолберг, Открывая связи: путешествия с Ван Гогом и импрессионистами , 2007, стр.29, 31

    Джон М. Хаггарти, Эдвард Кинг 1862-1951: Портсмутский художник, оказавший влияние на Ван Гога , 2012, стр. 2-6

    Хоуп Бенедикт Вернесс, Очерки символизма Ван Гога , 1972, стр. 76

    Василики Руска, Пример Винсента Ван Гога: отрицание форм, систем и академизма в искусстве и религии , с. 236-238

    Элла Хендрикс, К. Ричард Джонсон-младший, Луук ван дер Лёфф… [и др.], Первый международный семинар по обработке изображений для идентификации художников , 2007, с. 31, 38

    Hrsg. фон Ангела Шнайдер, Анке Дэмген и Гэри Тинтеров, Französische Meisterwerke des 19. Jahrhunderts aus dem Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк , 2007

    J.G. ван Гельдер, De Genesis van de aardappeleters (1885) ван Винсент Ван Гог , стр. 6-8

    Рут Ливси, Джордж Элиот и Ван Гог: сияющий реализм , z.п.

    Витторио Сгарби, Gli immortali , 1999, стр. 187

    Grisebach: Van Gogh bis Twombly: Ausgewählte Werke = избранные произведения , 2015, [unpaged]

    Гера Юдит, A hétköznapi világ büvölete , 2000, p. 66

    Walther Vanbeselaere; met een woord vooraf door Aug. Vermeylen, De hollandsche periode (1880-1885) in het werk van Vincent van Gogh (1853-1890) , 1937, стр.296-297, 353-372, 414

    Дверь G.H. Marius, De Hollandsche schilderkunst in de negentiende eeuw , 1920, pl. 129

    Розелин де Аяла, Жан-Пьер Гено; перед. Франсин Проз, Иллюстрированные письма: художники и писатели соответствуют , 1999, стр. 107

    Mariella Guzzoni, In viaggio con Vincent , 2010

    Karl Schütz, Das Interieur in der Malerei , 2009, стр. 310-311

    Саймон Келли ан Майт ван Дейк (ред.); Ниенке Баккер, Эбигейл Йодер, Жан-Франсуа Милле: посев семян современного искусства , 2019, стр. 123

    Саймон Келли ан Майт ван Дейк (красный); Ниенке Баккер, Эбигейл Йодер, Жан-Франсуа Милле: zaaier van de moderne kunst , 2019, стр. 123

    Лизетт Пельзерс, Тоос ван Кутен, Яап Бремер … [и др.], Музей Креллер-Мюллер , 2015, стр. 72-73

    Барт Моенс, De kunstenaarsopleiding van Vincent van Gogh in Brussel , 2012, p.24

    Hrsg. фон Бернхард Эхте, Вальтер Файльхенфельдт; Mitarbeit Petra Cordioli, Kunstsalon Paul Cassirer: die Ausstellungen 1912-1914 , 2016, стр. 698, 762

    Hrsg. für die Max-Liebermann-Gesellschaft Berlin von Martin Faass; Джулия Кларманн, Маргрит Ноувен, Лаура Принс … [и др.], Либерманн и Ван Гог: eine Ausstellung der Liebermann-Villa am Wannsee, Берлин , 2015, стр. 39, 90-102, 108

    Мартин Бейли, Жизнь с Винсентом Ван Гогом: дома и пейзажи, которые сформировали художника , 2019, стр.89-90

    Ed. Александра Эйлинга и Феликса Кремера; с жопой. Елены Шролл, Создание Ван Гога: немецкая история любви , 2019, стр. 333

    Louis Anfray, Les Mangeurs de Pommes de terre dans l’oeuvre de Van Gogh: литографии и таблицы, документы inédits , p. 11-21

    Guy Cogeval; Сильви Патри; Стефан Геган; … [и др.], Шедевры из Парижа: Ван Гог, Гоген, Сезанн и другие: постимпрессионизм из Музея Орсе , 2009, стр.63-64

    Текст: Эстер Дарли, Ренске Суйвер, Шедевры в музее Ван Гога , 2019, стр. 46-47

    Текст: Esther Darley, Renske Suijver, Meesterwerken в музее Ван Гога , 2019, стр. 46-47

    Texte de Denis Coutagne, Le midi de Van Gogh , [s.a.], p. 11

    Саймон Келли ан Майт ван Дейк (ред.); Ниенке Баккер, Эбигейл Йодер, Милле и современное искусство: от Ван Гога до Дали , 2019, стр.123

    Дженни Рейнаертс, Зеркало реальности: живопись XIX века в Нидерландах , 2019, стр. 301-302

    Ондер красный. ван Майте ван Дейк, Magne Bruteig en Leo Jansen; встретил Бидрагена ван Рейнхольда Хеллера, Джилл Ллойд, Уве М. Шнеде … [и др.], Мунк: Ван Гог , 2015, стр. 13, 96-98

    Ян Хульскер, Новое полное Ван Гог: картины, рисунки, зарисовки , 1996, стр. 162, 168–169, 172

    Под редакцией Пола Уильямсона; Тон де Брауэр, Лаура Принс, Стивен Хакни… [и др.], Новые едоки картофеля: Ван Гог в Нуэнене 1883–1885 , 2015, стр. 8, 12, 28, 48, 50, 56-57, 64, 81,123

    Ричард Р. Бреттел и Стивен Ф. Эйзенман, Искусство девятнадцатого века в музее Нортона Саймона, том 1 , 2006

    Ричард Раскин, О подписи «Винсент» и ценностях, воплощенных в книге «Едоки картофеля» , стр. 391-396

    Джек ван Хук, Een onbekend object op De aardappeleters geïdentificeerd , p.12-13

    Джон Э. Гедо; интрод. Питера Гая, Портреты художника: психоанализ творчества и его перипетий , 1989, с. 134

    с предисловием J.G. ван Гельдер, Едоки картофеля: в коллекции В.В. Ван Гог, Амстердам , [s.a.], стр. 3-12

    Луи ван Тилборг; с вклад. Автор: Dieuwertje Dekkers … [и др.], «Едоки картофеля» Винсента Ван Гога = de aardappeleters van Vincent van Gogh , 1993, стр.1-111

    Редклифф Н. Саламан, Картофель в сфере искусства , стр. 592-593

    Гермины Файнштейн, Чтение образов: значение и метафора , 1996, стр. 83-84

    Ниенке Баккер, Лео Янсен, Ханс Люйтен … [и др.], Настоящий Ван Гог: художник и его письма , 2010, стр. 14, 23, 25-26, 33, 65, 78, 80, 82, 239

    Маттиас Крюгер, Das Relief der farbe: Pastose Malerei in der französischen Kunstkritik 1850-1890 , 2007, стр.111-112, 177, 210, 212-214, 220-221

    Ed. Э. ван Уитер и М. Хойл; с вклад. из Х. ван Кримпена … [и др.], Государственный музей Винсента Ван Гога, , 1987, стр. 142-143

    Перевод Ивонн Патернотте-Лимбург, Рейксмузеум Винсент Ван Гог Амстердам: путеводитель по коллекции картин , 1979, [unpaged]

    J.F. Heijbroek; встретил Медью. van Herbert Henkels, Het Rijksmuseum voor moderne kunst van Willem Steenhoff: werkelijkheid of utopie? , стр.202, 206

    Рон Дирвен, Ханна Кларенбек; Встретил еен инл. дверь Саския де Бодт, Schilders van Dongen , 2008, стр. 64-68

    Альберт Бойм, Источник для любителей картофеля Ван Гога , стр. 249-253

    Albert Soesman, Een speurtocht naar het geniale: genezende krachten in schilder- en tekenkunst , 2001

    Jenny Reynaerts, Spiegel van de werkelijkheid: 19de-eeuwse schilderkunst in Nederland , 2019, p.301-302

    Лаура Энн Койл, Натюрморты Винсента Ван Гога и их контекст , 2007

    Луи ван Тилборг, Летняя презентация книги Винсента Ван Гога «Едоки картофеля» , стр. 2-7

    Мартин Бейли, Подсолнухи мои: история шедевра Ван Гога , 2013, стр. 28

    Катрин Дефейт, Доминик Марешаль, Франциска Вандепитте … [и др.], Обзор ранней живописной техники Ван Гога посредством неинвазивного и многоаналитического исследования «Головы крестьянина» , [unpaged]

    Карло Деркерт, Теория и практика в голландской живописи Ван Гога , стр.109-117

    дверь Джек ван Хук, De totstandkoming van De aardappeleters , p. 36-40

    Ed. Глория Грум; Луи ван Тилборг, Элла Хендрикс, Тейо Медендорп … [и др.], Спальни Ван Гога , 2016, стр. 53

    Элиза Э. Рэтбоун, Уильям Х. Робинсон, Элизабет Стил … [и др.]; при участии Сильвии Альбро, Х. Трэверс Ньютон и Галины К. Олмстед, повторений Ван Гога , 2013, с. 11-12, 22, 29-30

    Ed.Марие Веллекоп, Элла Хендрикс, Лео Янсен … [и др.]; Тейо Медендорп, Нинке Баккер, Майте ван Дейк … [и др.], Студийная практика Ван Гога , 2013, стр. 28, 220-221, 235, 300, 302

    Уильям Дж. Гавличек, Нерассказанное путешествие Ван Гога: откровения веры, семьи и художественного вдохновения , 2010, стр. 130, 141-142

    Actes du symposium conçu par Bice Curiger, Ван Гог — Дюшан: Huile et feu? , 2017, с. 67-68

    Sjraar van Heugten, Eva Rovers, Van Gogh & co , 2015, стр.16-17

    Джульетта Хеслевуд, Ван Гог: жизнь в местах , 2019, стр. 78

    Под редакцией Сьюзан Элисон Стейн, Ван Гог: ретроспектива , 1986, стр. 61

    Sjraar van Heugten, Bice Curiger, Yolande Clergue … [et al.], Ван Гог: цвета севера, цвета юга , 2014, с. 56-57, 60

    Sjraar van Heugten, Bice Curiger, Yolande Clergue … [et al.], Ван Гог: coulours du nord, coulours du sud , 2014, стр.56-57, 60

    Корнелия Хомбург, Саймон Келли, Лора Принс … [и др.], Ван Гог: в подлесок , 2016, стр. 27

    Florence de Mèredieu, Ван Гог: l’argent, l’or, la couleur , 2011, стр. 81-83, 87, 94, 116-117, 164

    Ed. Ортруд Вестхайдер и Майкл Филипп; Exh. и каталог: Майкл Филипп; С вклад. Авторы: Sjraar van Heugten, Valerie Hortolani, Stefan Koldehoff … [и др.], Ван Гог: натюрморты , 2019, стр.14, 117, 120, 124, 127, 194, 206, 227

    Отредактировал Крис Столвейк; При содействии Ренске Суйвер; Тексты Хелевиса Бергера, Эстер Дилтьес, Эллы Хендрикс … [и др.], Ван Гог: приключение становления художником , 2010, стр. 18, 245, 260

    Кэтлин Адлер, Сйраар ван Хойтен, Корнелия Хомбург … [и др.], Ван Гог: человек и земля , 2014, стр. 21, 29, 79

    Marije Vellekoop; познакомился с Бидрагеном ван Ниенке Баккер, Майте ван Дейк, Эллой Хендрикс… [и др.], Van Gogh aan het werk , 2013, p. 86-89, 236, 269

    Nienke Bakker, Van Gogh aan het werk: hoogtepunten , 2013, стр. 8-9

    Дебора Сильверман, Ван Гог и Гоген: поиски сакрального искусства , 2000, стр. 18

    Джон Хаус, Ван Гог и импрессионизм , 2012, стр. 7-8, 61

    Наташа Вельдхорст, Ван Гог и музыка: синяя и желтая симфония , 2018, стр.90-91

    Ричард Кендалл, Сйраар ван Хейгтен, Крис Столвейк, Ван Гог и природа , 2015, стр. 42, 55

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; при участии Гиты Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Ван Гог и цвета ночи , 2008, стр. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 81, 102, 104-110, 135

    Гризельда Поллок, Ван Гог и бедные рабы: образы сельского труда как современное искусство , стр.406-432

    Marije Vellekoop; с вклад. Нинке Баккер, Майте ван Дейк, Мюриэль Гелдоф … [и др.], Ван Гог за работой , 2019, стр. 86, 89, 236

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; с сотрудничеством Гиты Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Van Gogh e i colori della notte , 2008, стр. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 81, 102, 104-108, 110, 135

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; встретил медеверкинг ван Гита Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Ван Гог и Клёрен ван де Нахт , 2008, стр.7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 81, 102, 104-108, 110, 135

    ондер красный. van Michiel van der Mast en Charles Dumas, Van Gogh en Den Haag , cop. 1990, стр. 154

    John House, Van Gogh en het implantisme , 2012, стр. 7-8, 58

    Луи ван Тилборг (саместеллинг), Сджраар ван Хойтен, Филип Конисби, Ван Гог и Милле , 1988, стр. 64-65

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; с участием Гиты Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Van Gogh et les couleurs de la nuit , 2008, стр.7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 78, 84, 102, 104-108, 110, 135

    Роланд Дорн, Джордж С. Киз, Джозеф Дж. Ришель с Кэтрин Сакс … [и др.]; с хронологией Кэтрин Сакс, Ван Гог лицом к лицу: портреты , 2000, стр. 41-44, 58, 90, 144-145, 165-166, 168, 171

    Эверт ван Уитерт … [и др.], Ван Гог в Брабанте: schilderijen en tekeningen uit Etten en Nuenen , cop. 1987, стр. 175-77

    Sjraar van Heugten; Марие Веллекоп, Лео Янсен, Барт Моэнс… [и др.], Ван Гог в Боринаже: de geboorte van een kunstenaar , 2015, p. 26-27

    Очерки Энн Дюма и Марины Ферретти Боккильон, Ван Гог в Париже , 2013, стр. 10

    Sjraar van Heugten, Ван Гог в Провансе: модернизация традиции , 2016, стр. 25, 44-45, 61-62, 67

    Рональд де Леу, Музей Ван Гога: schilderijen en pastels , 1993, стр. 64-67

    Белинда Томсон, Картины Ван Гога: шедевры , 2018, стр.26-27

    Труды симпозиума, задуманного Бисом Куригером; Марк Алисарт, Жан-Пьер Крик, Адриан Гени … [и др.], Van Gogh pre-Pop , 2018, p. 30

    Belinda Thomson, Van Gogh schilder: de meesterwerken , 2016, p. 26-28, 188

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; mit Beiträgen von Geeta Bruin; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Van Gogh und die Farben der Nacht , 2008, стр.7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 84, 102, 104-109, 134

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; con la colaboración de Geeta Bruin; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Van Gogh y los colores de la noche , 2008, p. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 81, 102, 104-108, 110, 135

    Марк Роскилл, Ван Гог, Гоген и французская живопись 1880-х годов: краткое изложение основных работ , 1970, стр. 6-7

    Анн-Биргитт Фонсмарк, Ван Гог, Гоген, Бернар: трение идей , 2014, стр.30

    Sjraar van Heugten en Helewise Berger; встретил бидр. van Laura Prins, Van Goghs intimi: vrienden, familie, modellen , 2019, стр. 53

    Лео Янсен, Ренске Суйвер; met een bijdrage van Ann Blokland, Vincent , 2012, стр. 84-85

    Марк Дельру, Винсент: kunstschilder ,riefschrijver, godzoeker , 2015, стр. 40-44

    Автор: J.B. de la Faille; предисловие Чарльза Террасса; перевод с французского Пруденс Монтегю-Поллок, Винсент Ван Гог, , 1939, стр.96

    Vorwort von J.B. de la Faille, Винсент Ван Гог: Gemälde , 1928, т. 1, стр. 33, т. 2, пл. XXI

    Cristina Sirigatti, Vincent Van Gogh: het complete geschilderde werk , 2018, p. 30-33

    Ed. Дэвид Бомфорд; с эссе Нинке Баккер, Ренске Суйвер, Ренске Коэн Терверт; контр. Хельга К. Ауриш, Лаура Минтон, Дена М. Вудалл, Винсент Ван Гог: его жизнь в искусстве , 2019, стр.14, 15, 33, 70, 74, 76, 80, 161

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; с участием Гиты Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Винсент Ван Гог: les couleurs de la nuit , 2008, стр. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 78, 84, 102, 104-108, 110, 135

    Алан Тернбулл, Винсент Ван Гог: одна неделя живописи: 9-15 апреля 1888 г. , 1978], с. 10

    Молли Доркин, Джон Сварбрук, Винсент Ван Гог: Paysanne devant une Chaumière , 2020, стр.6, 20

    Эверт ван Уитерт, Луи ван Тилборг, Сйраар ван Хойгтен, Винсент Ван Гог: schilderijen , 1990, стр. 47-49

    Ed. Корнелия Хомбург; Дженни Рейнаертс, Джоан Грир, Джуди Сунд … [и др.], Винсент Ван Гог: вневременная страна — современный город , 2010, стр. 75, 77-78, 81

    Лаура Принс, Винсент Ван Гог als graficus: de kunst van het black and white , 2015, p. 4, 10-11, 25-27

    [Тексты Рональда де Леу… [и др.], Винсент Ван Гог и его время: Ван Гог и Милле из Музея Винсента Ван Гога и H.W. Музей Месдага , 1993, стр. 34-35

    Вальтер Файльхенфельдт; Кот. рисунков, составленных Ханом Виненбосом, Винсент Ван Гог и Пол Кассирер, Берлин: прием Ван Гога в Германии с 1901 по 1914 год , 1988, стр. 83

    Карел Блоткамп … [и др.], Винсент Ван Гог между землей и небом: пейзажи , 2009, стр.62, 77, 101-102, 296

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; с сотрудничеством Гиты Брюин; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Винсент Ван Гог и цвета делла Нотте , 2008 г., стр. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 81, 102-109, 135

    Музей Винсента Ван Гога, Амстердам: художественная галерея по преимуществу , стр. 52

    Луи ван Тилборг, Мария Веллекоп, Картины Винсента Ван Гога: Том I: Голландский период 1881–1885: Музей Ван Гога , 1999, стр.136-145

    Louis van Tilborgh, Marije Vellekoop, Vincent van Gogh schilderijen: Nederlandse periode, 1881-1885: Музей Ван Гога: 1 , 1999, стр. 136-145

    Sjraar van Heugten; Иоахим Писсарро; Крис Столвейк; mit Beiträgen von Geeta Bruin; Майте ван Дейк; Дженнифер Филд, Vincent van Gogh und die Farben der Nacht , 2008, стр. 7, 9, 11, 30, 63-66, 68-70, 77-78, 84, 102, 104-109, 134

    Hans L.C. Jaffé, Винсент Ван Гог «Aardappeleters»: het ontstaan ​​van een schilderij

    Дж.M. de Jong, Vincents ‘Aardappeleters’ als gedachtenismaaltijd , p. 10-12

    Джеффри Батчен; Сара Кейлор … [и др.], А что с туфлями? : Ван Гог и история искусства , 2009, с. 6-7

    J.B. de la Faille; бидраген ван Абрахам М. Хаммахер и Ян Г. ван Гельдер; верт. van het artikel van A.M. Хаммахер Джеймс Броквей, Работы Винсента Ван Гога: его картины и рисунки , 1970, стр. 70-71, 614-615

    Мир Ван Гога , 1989, стр.4-5

    Louis van Tilborgh, Zomerpresentatie: De aardappeleters van Vincent van Gogh , p. 2-7

    Bregje Gerritse, De aardappeleters: Van Goghs eerste meesterwerk , 2021, стр. 12, 14, 16-18, 43-49, 54-55, 89

    Bregje Gerritse, Едоки картофеля: первые шедевры Ван Гога , p. 12, 14, 16-18, 43-49, 54-55, 89

    Я использовал сырой картофель для лечения прыщей из-за тенденции TikTok.

    Вирусная тенденция: пользователи приклеивают сырую картошку к лицу, чтобы лечить прыщи, с, казалось бы, чудесными результатами — но действительно ли это работает?

    Независимо от того, ограничиваете ли вы это косвенной изобретательностью, безопасностью того, чтобы не показываться на публике, или чистой скукой, нет никаких сомнений в том, что изоляция превратила 2020 год в год экспериментальной домашней красоты.

    Когда салоны закрылись, наборы краски для волос L’Oreal два по цене одного приветствовали нас с распростертыми объятиями, превратив наши каналы в социальных сетях в море обесцвеченных сараев. В то время как некоторые начали использовать косметику Euphoria , другие почти полностью отказались от нее в пользу новых средств ухода за собой, восстанавливающих кожу.

    Но есть одна бьюти-тенденция, которая немного загадочнее. Причудливое — хотя и не совсем новое — домашнее средство от прыщей стало вирусным в начале карантина: прилепить половину сырого картофеля к лицу в течение нескольких часов подряд в отчаянной попытке искоренить гигантский прыщик.Как и все в этом году, все началось с видео в TikTok. В апреле @sierrastyless поделилась клипом, в котором она демонстрирует это средство, которое вскоре было воспроизведено в вирусных видео @queen_of_queifs и @livkayg.

    Вопрос о том, работает ли этот метод, трудно понять с помощью личных исследований, поскольку в настоящее время нет клинических испытаний, изучающих эффективность картофеля при пятнах, за исключением одного исследования 2013 года по противовоспалительным свойствам на крысах.

    Чтобы узнать больше, я поговорил с клиническим дерматологом и доверял TikToker, доктором Мунибом Шахом AKA @dermdoctor.«В конечном счете, нет научных данных, которые утверждали бы, что это будет эффективно», — объясняет он. «Это не значит, что это неэффективно; есть много вещей, которые мы не изучаем. Во многом это связано с тем, что продать картофель будет сложно. Никто не будет вкладывать деньги и ресурсы в клиническое исследование картофеля, приклеиваемого к вашей голове ».

    Шах действительно проливает свет на то, почему люди думают, что может работать и . «В картофеле высокое содержание салициловой кислоты.Мы знаем, что салициловая кислота полезна при лечении прыщей », — говорит он. «К тому же, когда что-то касается вашей головы, вы оказываете давление на прыщи, что может помочь смягчить их и немного разрушить поверхность кожи. Крахмал также может немного подсушивать ».

    «Картофель имеет высокое содержание салициловой кислоты. Мы знаем, что салициловая кислота полезна при лечении прыщей »- Д-р Муниб Шах

    В конце концов, он не рекомендует это.«Я не думаю, что это действительно полезно, по моему личному, профессиональному мнению. И это непрактично. Вы должны предположить, что этот человек никуда не идет и никого не видит ». Хотя это в целом верно на данный момент, это не совсем подходящий вариант для постпандемии.

    «Зачем вам вообще прибегать к этому, если у нас есть совершенно хорошие, безопасные, относительно недорогие продукты салициловой кислоты, которые вы можете купить в любой аптеке?» — спрашивает Шах. «В них будет гарантированное и надежное количество салициловой кислоты, и они будут созданы для вашей кожи.Что он действительно рекомендует, так это хороший рутинный уход за кожей, который включает ретиноиды — такие как препараты The Ordinary или Paula’s Choice — для лечения лица до появления высыпаний. Если они все же возникают, прыщи можно обработать салициловой кислотой, при этом косметически маскируя область. Starface и Peace Out — хорошие варианты.

    @queen_of_queifs

    Это действительно сработало lol

    ♬ оригинальный звук — Gross

    «Пока люди понимают, что социальные сети — это еще не все и все, я думаю, что это нормально, — продолжает Шах, — если вы проверяете факты и используете надежные источники.«Вот почему так важно иметь квалифицированных специалистов в этой области. «Дерматологи в социальных сетях могут бороться с дезинформацией там, где она появляется, и я думаю, что это действительно мощный инструмент», — добавляет Шах.

    Когда у меня на лбу начало подниматься гигантское пятно, и не было видно вызовов Zoom на камере, пришло время проигнорировать эти суровые истины и проверить эту тенденцию на себе. Поскольку у нас не было картошки, мне пришлось пойти и купить полную сумку с единственной целью — привязать ее ко лбу, что было для меня неприятным опытом.

    Я разрезал картофель пополам и обмотал голову коричневой упаковочной лентой XL, чтобы закрепить ее на месте. Примерно через 10 минут я с удивлением почувствовал успокаивающее ощущение, так как боль немного утихла, а область остыла. Но это все. Оставив его на месте на семь раздражающих часов, я перерезал упаковочную ленту и сделал большую рвущуюся на нем волосы. Это выглядело почти так же.

    «Помимо того, что это было непрактично и заставляло меня выглядеть немного глупо, это на самом деле ухудшило ситуацию»

    Во многих TikTok’ах люди приклеивают картошку к голове на ночь, поэтому в последней попытке я кладу ее обратно перед сном.Вот где он пошел на юг. Я просыпалась ровно через час всю ночь либо от шороха упаковочной ленты, либо от боли от давления, либо от боли от перекатывания на картофель и от удара по месту. Примерно в 5:30 я в приступе ярости сбежал вниз и во второй раз отрезал картофель. Пятно превратилось в нечто вроде волдыря с мягкой кровью, и область вокруг него была довольно раздраженной. Помимо того, что это было непрактично и заставляло меня выглядеть немного глупо, это на самом деле ухудшило ситуацию.

    В самом деле, тебе, наверное, лучше просто съесть эту чертову картошку. Джулия Рокка, диетолог лондонского @cromonutrition, объясняет: «В холистической медицине мы всегда говорим, что вам нужно найти первопричину проблемы, а местное использование картофеля или картофельного сока не решит проблему в долгосрочной перспективе». Но, по ее словам, включение их в свой рацион может помочь. «(Картофель) чрезвычайно богат антиоксидантами. В них есть витамин С — самый известный антиоксидант — поэтому они могут влиять на угри, а также на общее состояние здоровья, особенно на иммунную систему.”

    Рокка продолжает объяснять, что эти иммуностимулирующие свойства могут помочь при воспалении прыщей и что картофель богат клетчаткой, которая помогает сбалансировать инсулин. «Одной из причин появления прыщей является баланс сахара в крови, — рассказывает она, — поэтому, чтобы предотвратить скачок крови, вам необходимо включить клетчатку в свой рацион, но (картофель) нужно есть с кожа.» Картофель также содержит целый спектр других полезных питательных веществ. Однако, поскольку они могут быть выращены с большим количеством пестицидов, которые впитываются их кожей, она советует покупать органические, если это возможно.

    Социальные сети могут быть отличным инструментом, делающим советы по уходу за кожей более доступными и интересными, но они изобилуют дезинформацией (которая может распространяться в шесть раз быстрее, чем факты в Интернете). Это может вселить в нас ложную надежду, усугубить проблемы или быть совершенно опасным — все это может негативно повлиять на наше психическое здоровье.

    Вам может понравится

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *